En el álbum ‘Greatest Hits: 50 Big Ones’

Foto: REUTERS

Madrid, 18 Ago. (EUROPA PRESS) –

Para celebrar su 50 aniversario este año, los Beach Boys originales han realizado más de medio centenar de conciertos desde el mes de abril por todo el mundo y han publicado el disco That’s Why God Made The Radio.

Ahora EMI/Capitol anuncia para el 25 de septiembre el lanzamiento en formatos cd y en álbum digital de dos nuevas colecciones conmemorativas de sus éxitos y de 12 álbumes remasterizados digitalmente. En Estados Unidos la colección de grandes éxitos será editada el 9 de octubre.

La nueva colección de grandes éxitos del 50 aniversario de los Beach Boys contiene 20 de las canciones más populares de la banda incluyendo California Girls, Good Vibrations, Surfin’ U.S.A, Wouldn’t It Be Nice, God Only Knows, Kokomo, su último single That’s Why God Made The Radi, y muchas más.

Una edición deluxe, de 50 temas en caja de lujo y en álbum digital titulada Greatest Hits: 50 Big Ones también saldrá a la venta incluyendo 19 de las canciones de la edición sencilla del grande éxitos más otros 29 clásicos de los Beach Boys junto a algunas canciones de su último álbum de estudio. El ‘packaging’ de esta edición de lujo incluye y siete postales y un libreto expandido con textos del redactor colaborador de la revista Rolling Stone, David Wild.

Los 12 álbumes de estudio de los Beach Boys han sido digitalmente remasterizados por Mark Linett y serán publicados en CD y álbum digital en la mayoría de los casos con las mezclas originales mono y en estéreo. Los álbumes son: Surfin’ U.S.A., Surfer Girl, Little Deuce Coupe, Shut Down, Volume 2; All Summer Long; The Beach Boys Today!; Summer Days (And Summer Nights!!); Beach Boys Party!; Pet Sounds; Smiley Smile; Sunflower (stereo mix only); and Surf’s Up (stereo mix only).

Este lanzamiento supone el estreno en estéreo de Smiley Smile y Beach Boys Part!, mientras que The Beach Boys Today! y Summer Days (And Summer Nights!!) van a ser editados en estéreo al complete por vez primera. Estas nuevas reediciones incluyen también la primera mezcla en estéreo de algunos de las canciones clave de los Beach Boys como Good Vibrations, Help Me, Rhonda, I Get Around, y 409, entre otras. Una caja especial del 50 aniversario de su carrera también será editada por EMI/Capitol más adelante.

http://www.europapress.es/cultura/musica-00129/noticia-the-beach-boys-recopilan-exitos-remasterizan-todos-discos-20120818114441.html

El 16 de agosto de 1977 el Rey del Rock falleció súbitamente en su casa de Memphis.
Por David Gallardo

Su salud había sufrido un acelerado deterioro por el abuso de toneladas de fármacos de todo tipo y condición, siempre a ambos bandos de la legalidad. Padecía glaucoma, hipertensión arterial y daños en el hígado, y presentaba un cuadro médico grave. Tras una rara noche en la que condujo por la ciudad y jugó un partido de tenis, su novia Ginger Alden le encontró inconsciente en el suelo de su aseo la mañana del 16 de agosto de 1977, hoy hace 35 años. Los profesionales sanitarios trataron de reanimarle sin éxito, por lo que la muerte del cantante, mutado súbitamente en icono inmortal, se hizo pública oficialmente a las 15:30 horas en el Baptist Memorial Hospital de Memphis.

Tan rápido como se conoció la noticia, miles de personas se congregaron en Graceland para presentar sus respetos a El Rey. En medio del descontrol emocional, uno de los primos de Elvis, Billy Mann, cobró 18.000 euros por una foto exclusiva del cadáver, que terminó publicada en la portada del Nacional Enquirer. El alocado funeral tuvo lugar dos días después en Graceland, en medio de un ambiente de exaltación difícil de controlar. De hecho, a las puertas de la mansión un automóvil arrolló a un grupo de fans, con el resultado de dos mujeres muertas y un herido grave. Alrededor de 80.000 personas formaron parte de la procesión hasta el cementerio de Forest Hill, donde Elvis fue enterrado al lado de su madre.

Después de un intento de robo del cuerpo del mito a finales de agosto, tanto los restos mortales de Elvis como los de su madre fueron trasladados hasta el ‘Graceland’s Meditation Garden’. El presidente de Estados Unidos, Jimmy Carter, afirmó que Elvis había “cambiado para siempre el rostro de la cultura popular estadounidense”.

Desde 1977, año tras año los fans más acérrimos, acompañados por supuesto también de centenares de curiosos ocasionales, pasan por Graceland para conmemorar el fallecimiento de Presley. Así, ‘La semana de Elvis’, que se celebra anualmente, contará este año, por aquella de la cifra redonda, con un gran concierto central en el que participarán Priscilla (esposa) y Lisa Marie (hija), acompañadas por los miembros aún vivos de la banda de Presley. Todos ellos le recordarán a través de las legendarias e inmortales canciones que le convirtieron en el rey del rock.

Junto con la mencionada ‘Semana de Elvis’, tiene lugar estos días en Memphis la sexta edición del Concurso de artistas en tributo, que cuenta con participantes llegados de todos puntos del mundo, y que no dudan en hacer miles de kilómetros para homenajear a su manera al ídolo icónico de las patillas pobladas y el tupé perfecto.

Fallecido el 16 de agosto de 1977, Elvis fue el segundo artista fallecido que más dinero ganó el pasado año, según la lista publicada por la revista Forbes. Presley, quien recaudó 55 millones de dólares entre octubre de 2010 y octubre de 2011, sólo fue superado por otra gran leyenda de la música, y a la sazón yerno póstumo, Michael Jackson.

Y es que Elvis sigue siendo todo un filón económico. El pasado martes Heritage Auctions celebró una subasta en el Hotel Peabody de Memphis, en la que fans de todo el mundo pujaron por más de 300 objetos personales: un contrato firmado por el músico (11.400 euros), una tarjeta de biblioteca del Elvis adolescente (6.100), una cajita en la que guardaba la tetraciclina (5.600), un estuche de guitarra firmado (4.070), un ervólver Colt Python (11.190) o una guitarra Giannini Craviola (14.750 euros).

Presley ha vendido más de 1.000 millones de discos, y tras su fallecimiento fue inducido en cuatro salones de la fama de música: el Salón de la Fama del Rock (1986), el Salón de la Fama del Country (1998), el Salón de la Fama del Gospel (2001) y el Salón de la Fama del Rockabilly (2007). En 1982 Graceland abrió sus puertas a mayor gloria del mito, que de esta manera regalaba su intimidad a los fanáticos.

De hecho, más de medio millón de personas pasan por sus estancias al año, lo que la convierte en la segunda casa más visitada de Estados Unidos, sólo por detrás de la residencia presidencial. Graceland fue declarada monumento histórico nacional en 2006, confirmándose así aquello de que ‘Elvis is still in the building’.

La última actuación en directo de Elvis tuvo lugar el 26 de junio de 1977 en el Market Square Arena de Indianápolis:

http://rollingstone.es/noticias/view/el-rock-cumple-35-anos-sin-elvis-presley

Al parecer, Robert Wayne Birch, de 56 años, se habría suicidado

Reuters / Los Ángeles
Día 16/08/2012 – 16.51h

Robert Wayne Birch, bajista habitual del grupo de acompañamiento de Elton John ha sido encontrado muerto este pasado miércoles en una zona residencial del valle de San Fernando en los alrededores de Los Ángeles. Según la oficina del forense del condado, Birch se habría disparado un tiro en la cabeza, y las autoridades investigan el caso como «un posible suicidio».

El músico, también ocasional saxofonista, empezó a trabajar con Elton John en la década de los noventa, e igualmente colaboró con músicos de enorme reputación como Billy Joel, Keith Emerson, The Replacements, Courtney Love, Sheryl Crow, Brian Wilson y Stevie Wonder. Tenía 56 años de edad.

http://www.abc.es/20120816/cultura-musica/abci-hallan-muerto-bajista-elton-201208161641.html

El canadiense publica –seguramente en octubre- su segundo disco en 2012 con Crazy Horse.

Por Rolling Stone

Crazy Horse

Ha habido opiniones de todo tipo sobre Americana, el nuevo disco de Neil Young de versiones de folk americano, junto a su banda de siempre Crazy Horse. Como músico inquieto que es, el canadiense, a los 66 años, ya tiene listo más material para publicar en los próximos meses.

El disco, que se editará antes de que termine este año –posiblemente octubre- se llamará Psychedelic Pill, según ha confirmado el guitarrista Frank ‘Poncho’ Sampedro en una entrevista en ROLLING STONE

Young ya ha estrenado en directo el tema canción que da título al disco. “Esa canción comenzó en el estudio cuando Neil se sentó al piano y empezó tocar acordes. Ralph [Molina] estaba a la batería y comenzó este ritmo en el tambor y durante casi una hora no pudo parar. Nos pusimos de pie y lo tocamos y nos dimos cuenta de que era una gran canción”, ha contado Sampedro.

Crazy Horse han vuelto a girar con Neil después de varios años y así describe  Frank ‘Poncho’ Sampedro las sensaciones que ha tenido: “Imagina la primera vez que tuviste sexo. Es imposible que vuelva a ser igual, pero ha sido bastante espectacular. Muy salvaje y muy hermoso”.

http://rollingstone.es/noticias/view/lo-nuevo-de-neil-young-psychedelic-pill

35 aniversario de la muerte de Elvis Presley

Una de las fotos firmadas por el artista. | Entertainment & Music Memorabilia

Firma de Elvis a los 13 años. | Foto: Heritage Auctions

* El cantante, que vivió rápido y murió joven, sigue siendo el ‘Rey del Rock’
* El hotel Peabody de Memphis alberga una subasta con objetos del artista
* Algunas de sus posesiones alcanzan cifras millonarias en el mercado
* Destaca la firma de Elvis en una tarjeta de biblioteca a los 13 años

ELMUNDO.es | Madrid
Actualizado martes 14/08/2012 14:36 horas

Décadas después de su fallecimiento, Elvis Presley sigue contando con legiones de seguidores en todo el mundo. El cantante, que vivió rápido y murió joven, sigue siendo ‘el Rey’ para sus incondicionales, que no le olvidan. Tampoco ha desaparecido el mito ni las numerosas leyendas que rodearon su vida. Son muchos los seguidores que afirman que su ídolo todavía vive.

Elvis dejó grandes canciones y actuaciones memorables, además de algunas películas que ayudarían a configurar la imagen de artista rebelde que pasaría a formar parte de la cultura pop de Estados Unidos. Sin embargo, el artista también dejó algunos objetos materiales cuyo valor alcanza hoy cifras millonarias en el mercado.

Coincidiendo con el 35 aniversario de su muerte el próximo día 16, el hotel Peabody de Memphis alberga una subasta en la que se exponen frascos de pastillas, pistolas, una gabardina del artista e incluso la firma en una tarjeta de biblioteca que un joven Elvis estampó a los 13 años.

Margaret Barrett, directora del departamento de objetos de la industria musical y de entretenimiento de Heritage Auctions, casa encargada de la puja, señaló que la subasta es una forma de tributo al legado de Presley en la cultura estadounidense.

Una firma valorada en miles de dólares

Joyas, pistolas, fotos, gafas, camisas… son sólo algunos de los objetos con los que la casa de apuestas espera recaudar una buena suma de dinero. Destaca el traje que el cantante llevaba durante su histórica reunión con el presidente Nixon en 1970, que saldrá a la venta con un precio mínimo de 3.000 dólares, o unas gafas de sol de 1974, cuya puja comenzará en los 11.250 dólares.

Además de varios contratos firmados por la estrella, la subasta cuenta con una firma en una tarjeta de biblioteca que Elvis realizó a los 13 años. Aunque la firmó cuando sólo era un adolescente, ésta podría ser vendida por miles de dólares. La tarjeta fue encontrada por un bibliotecario mientras tiraba algunos viejos libros.

Entre las numerosas joyas del artista, destaca el collar que le regaló el cómico Jackie Kahane, además de un anillo de diamantes elaborado con una moneda de oro que saldrá a la venta con un valor de 17.500 dólares.

Los asistentes también podrán optar por diversos pósters y fotos de Elvis, además de numerosas armas. El valor de las pistolas que poseía el cantante oscila entre los 2.500 y los 9.000 dólares.

Pero quizá la pieza más valorada entre los coleccionistas sea una preciosa guitarra blanca que Elvis utilizó en 1950, años antes de saltar a la fama. La pieza está valorada en 7.500 dolares pero saldrá a subasta con un precio de 9.375.

http://www.elmundo.es/elmundo/2012/08/14/cultura/1344933277.html

Ante 3.000 personas

El cantante Julio Iglesias, en Valencia | Benito Pajares

El cantante ha repasado su carrera musical a través de sus grandes éxitos

Efe | Marbella (Málaga)
Actualizado lunes 13/08/2012 12:06 horas

El cantante Julio Iglesias ha celebrado esta noche el último concierto de su gira española en el Starlite Festival de Marbella (Málaga), en el que ha recorrido su dilatada carrera musical, repleta de éxitos, durante una hora y cuarenta y cinco minutos, donde ha cantado en varios idiomas y ha registrado un lleno absoluto.

El espectáculo ha arrancado a las 22,15 horas en un auditorio abarrotado en el que han predominado los rostros maduros y la lengua española, y al que han acudido 3.000 personas, según han informado a Efe fuentes de la organización.

El artista de habla hispana más reconocido a nivel mundial, ha ofrecido hoy a su público de Marbella un repertorio con los mejores éxitos de su carrera musical, que ya acumula 43 años de experiencia, donde ha cantado en varios idiomas, como el castellano, el inglés y el francés, haciendo con ello gala de su internacionalismo.

El cantante, que mantiene una relación muy directa con la Costa del Sol, ya que tiene su residencia en Ojén (Málaga), municipio cercano a Marbella, ha destacado que esta es una noche muy importante para él, ya que «duermo en mi casa, me despierto en mi casa, y tengo a mi familia aquí con ustedes, que son más que mi familia».

Ha agradecido a sus fans el vivir una «vida intensa» como la que le han dejado vivir, viajando de país a país, lo que le ha hecho «entender mejor las cosas pequeñas» y a la gente, «no ser culpable nunca hasta que se demuestre», y por supuesto, «no juzgar a nadie», ha declarado, lo que ha provocado el aplauso de sus seguidores. Julio Iglesias ha lanzado estas declaraciones en un momento en el que se haya inmerso en un presunto caso de malversación de fondos por unos pagos que la Comunidad Valenciana realizó al artista en 1997.

Con su forma estática de interpretar, ha cantado al amor en solitario y a dúo con sus coristas, y se ha animado con varios géneros, deleitando a sus seguidores con boleros, rancheras y tangos, incitándolos a participar en numerosas ocasiones con un «a ver Marbella».

La organización se ha visto desbordada ante la masiva respuesta del público al espectáculo que ha dado esta noche el cantante, que ha registrado una numerosa afluencia de público que se ha desplazado hasta el recinto y largas retenciones en su acceso, lo que ha provocado que muchos asistentes hayan disfrutado del concierto de pie.

Julio Iglesias ha editado 80 discos en todo el mundo, de los que ha vendido más de 300 millones de copias, ha sido galardonado con 2.600 discos de oro y de platino, un premio Grammy y un American Music Award, y cuenta con una estrella en el paseo de la fama de Hollywood.

http://www.elmundo.es/elmundo/2012/08/13/cultura/1344851186.html

Billy Ray sustituye a Phil Alden Robinson

Foto: GETTY

El Sinatra de Martin Scorsese cambia de guionista. El biopic sobre el mítico artista, que iba a estar escrito por Phil Alden Robinson, contará finalmente con el guión de Billy Ray, el escritor que se encargó de la adaptación de Los juegos del hambre.

Según revela una información publicada por Deadline, Ray -autor también del libreto del thriller político La sombra del poder- será quien finalmente se encargue del guión de Sinatra, un proyecto por el que Scorsese lleva años peleando. Universal es quién está tras el biopic que ve la luz tras haberse asegurado los derechos de la vida y música del artista comprándolos a la empresa Frank Sinatra Enterprises.

Sinatra estará producida por Sikelia -la productora de Martin Scorsese-, Scott Rudin (No es país para viejos), Mandaly Entertaiment y la propia hija de Sinatra, Tina Sinatra.

Scorsese se está tomando muy en serio el proyecto con el que nos traerá la vida del icono de la historia de la música a los cines. Sin embargo, todavía no puede concentrar todas sus energías en su Sinatra ya que todavía se encuentra inmerso en el rodaje de El lobo de Wall Street, una cinta protagonizada por Leonardo DiCaprio, Jon Favreau, Matthew McConaughey, Jean Dujardin y Kyle Chandler.

Por su parte, Billy Ray se encuentra en su mejor momento. Además de Los Juegos del Hambre, Ray tiene otros proyectos como el guión de la nueva película -aún sin título- de J.J. Abrams, el libreto de The Thin Man, y la recientemente terminada Captain Phillips.

http://www.europapress.es/cultura/cine-00128/noticia-sinatra-martin-scorsese-contara-guionista-juegos-hambre-20120814144654.html

Del 12 al 16 de septiembre

MADRID, 13 Ago. (EUROPA PRESS) –

Ana Belén abrirá la temporada del Teatro Español con un ciclo de conciertos del 12 al 16 de septiembre dentro de la Gira A los hombres que amé, como ha informado el Ayuntamiento de Madrid a través de un comunicado.

Los recitales tendrán lugar en la sala principal del Teatro Español a las 20 horas. Dirigida por Carlos Plaza, la cantante estará acompañada en el escenario por David San José (teclados y coros), Ovidio López (guitarras y coros), Ángel Crespo (batería), Javier Sainz (bajo) y Santi Ibarretxe (metales, teclados, percusión y coros).

A los hombres que amé, su último trabajo discográfico, se perfila como un homenaje a los principales autores que han influido de manera definitiva en su carrera.

Sobre el escenario del Teatro Español interpretará canciones tan emblemáticas como Debajo del puente (Pedro Guerra); No estás sola (Miguel Ríos); Echo de menos (Kiko Veneno);  Las cuatro y diez (Luis Eduardo Aute); Cançó de matinada (Joan Manuel Serrat) o  A trabajos forzados (Antonio Vega), entre otras.

http://www.europapress.es/cultura/musica-00129/noticia-ana-belen-abrira-temporada-teatro-espanol-ciclo-conciertos-20120813112320.html

La banda de rock sureño ficha a Johnny Colt y pone a la venta mañana su 15º elepé

El País-  Madrid – 13 Ago 2012 – 13:27 CET

Lynyrd Skynyrd en una imagen promocional

Cuando en 1990 la banda de Atlanta Black Crowes decidió recuperar las esencias del rock and roll sureño con su Shake your money maker su bajista de entonces, Johnny Colt, quizá no podía soñar con pertenecer a una de las formaciones icónicas de ese género, Lynyrd Skynyrd. Ahora Colt, desafiando al gafe que pesa sobre esta banda, pulsa las cuatro cuerdas en el nuevo álbum (el décimoquinto) de los de Jacksonville, Last Of A Dyin’ Breed, que se pone a la venta mañana, según ha anunciado hoy su discográfica en un comunicado.

Este es el primer álbum de estudio de Lynyrd Skynyrd desde la publicación en el 2009 de God & Guns que debutó en el puesto 19 en la lista de Billboard. El nuevo disco ha sido producido por Bob Marlette, que ya trabajó con ellos en el anterior álbum, y fue grabado en directo en el estudio.

Liderados por Gary Rossington (guitarra), Johnny Van Zant (voz) y Rickey Medlocke (guitarra), la actual formación ha grabado un disco que “hace honor enorme legado de uno de los grupos fundamentales en la historia del rock”, señala la nota.

Con un catálogo que contiene más de 60 discos y una venta global de más de 30 millones de copias, Lynyrd Skynyrd es “uno de los grandes grupos de rock de todos los tiempos y siguen siendo un icono para las nuevas generaciones de aficionados y profesionales”, indican desde la discográfica.

En pleno auge de su carrera, en 1977, murieron tres miembros de la banda en un accidente de avión. El grupo se disolvió y volvió a reunirse en 1984. En 1990 falleció el guitarrista Allen Collins y en 2009, el teclista Billy Powell y el bajista Ean Evans. Ya tiene guasa que el título del nuevo álbum se traduzca por El último de una casta moribunda.

El nuevo disco se pone a la venta en España en una edición especial que contiene 15 canciones en formato digipack.

http://cultura.elpais.com/cultura/2012/08/13/actualidad/1344857252_420418.html

El cantante linarense ofreció un concierto de dos horas y media en el que combinó pasado y presente

Abc. es
Día 12/08/2012 – 18.51h

Abc - Raphael durante un concierto

El cantante de Linares ofreció anoche un concierto que, además de para presentar su último disco, «El reencuentro», sirvió como repaso a toda su carrera musical. El espectáculo tenía como escenario Starlite Festival, en Marbella, un festival que ha contado con la participación de, entre otros, George Benson, Tony Benet, Julio Iglesias, Estopa y Hugh Laurie, el doctor más famoso de la televisión.

La actuación, que duró casi dos horas y media, se celebró bajo el tórrido sol malagueño. No obstante, fiel a su estilo, Raphael salió elegante al escenario, vestido de negro y manga larga de camisa, lo cual no impidió que derrochara energía durante todo el tiempo. El calor tampoco fue óbice para que el recinto se llenara. Según han informado fuentes de la organización, hasta 2900 personas se reunieron ayer para verlo cantar.

El concierto fue una mezcla de temas de su último disco, compuesto por su admirado Manuel Alejandro, y otros de los de siempre. Los primeros acordes que se escucharon, de hecho, fueron los de «Digan lo que digan», un clásico de los años setenta, que llegó a alcanzar el número uno de las listas en España. Fue además el primer tema que compuso para él Manuel Alejandro. Una manera inmejorable de unir pasado y presente en el escenario.

También tuvo tiempo para dedicar un homenaje a Carlos Gardel, («toda una institución», dijo). Junto a una vieja radio de los años treinta, Raphael entonó «Volver», uno de los temas más reconocidos del tanguero por excelencia.

Sin embargo, el momento más emocionante del concierto llegó cuando, en una demostración de energía inagotable, cantó «Escándalo», animando al público a bailar con unos movimientos de cadera que provocaron los «olés» del público. Esto fue antes de despedir a la gente con «Como yo te amo», el colofón a un concierto de toda una vida.

http://www.abc.es/20120812/cultura-musica/abci-raphael-brilla-starlite-201208121746.html

Tres décadas después de ‘Gloria’

Foto: ANGELIQUE LE GOUPIL

MADRID, 13 Ago. (EUROPA PRESS) –

Umberto Tozzi, tres décadas después de llenar el mundo de Gloria publica su nuevo trabajo. El cantante italiano estará en Madrid para presentar su gira por España y su único concierto próximo 8 de octubre en el Teatro Nuevo Apolo de Madrid.

Umberto Tozzi lleva más de cuarenta años en el mundo de la música y con más de 87 millones de discos vendidos. Su nuevo doble álbum titulado Yesterday acaba de publicarse recientemente, en el mes de marzo en Francia, por Sony Music.

Este trabajo, previsto ya desde hace algún tiempo, contiene 36 singles de su carrera pero con arreglos completamente nuevos y temas reescritos y producidos por Greg Mathieson, anterior arreglista del exitoso Gloria, según informa su promotora.

En la versión en español de este nuevo álbum, Umberto ha introducido varios duetos. Tales son por ejemplo el tema Tú cantando con Sergio Dalma o Falsa Moral con OBK. En la realización del disco han colaborado músicos internacionales como John Ferraro (batería), Greg Mathieson (piano y Hammond), Gianni Vancini (saxofón), Abraham Laboriel (bajo) Michael Thompson (guitarra) y ha sido mezclado por el gran Tommy Vicari.

En 1977, Umberto Tozzi editaría Ti amo que lo situó en los primeros puestos de todas las listas de éxito y al año siguiente edita Tú. Será dos años después cuando Gloria lo lleve a la cima. Al final de la década de los setenta, el baladista alcanza el éxito a escala mundial, llegando incluso a Latinoamérica. En 1987 ganó el festival de San Remo.

http://www.europapress.es/cultura/musica-00129/noticia-umberto-tozzi-publica-nuevo-disco-20120813133544.html

Tía de la fallecida Whitney Houston, celebra medio siglo sobre los escenarios

EFE / Barcelona
Día 11/08/2012 – 13.48h

Dionne Warwick

El Festival Castell de Peralada 2012 acogerá esta noche la única actuación en España de este año de la diva de la música soul y pop Dionne Warwick, que celebra su medio siglo sobre los escenarios.

El espectáculo pondrá en escena losgrandes éxitos de la intérprete estadounidense con una orquestación de lujo y cuidada hasta el último detalle, según ha informado el festival.

A Dionne Warwick, tía de la fallecida Whitney Houston con la que compartió escenario en alguna ocasión, su voz le ha valido cinco premios Grammy además de más de cien millones de discos vendidos en todo el mundo a lo largo de su carrera.

La 26 edición del Festival Castillo de Peralada continúa hasta el día 22 de agosto.

http://www.abc.es/20120811/cultura-musica/abci-dionne-warvick-festival-peralada-201208102030.html

* Willie Nelson rastrea en ‘Héroes’ el cancionero popular de su infancia
* 14 canciones que pretenden ser un tributo a las raíces de EE. UU

Fernando Navarro – Madrid 10 Ago 2012 – 20:05 CET

El cantante, compositor y actor estadounidense Willie Nelson. / UNIMEDIA / SIPA

A punto de cumplir 80 años y en su condición de estrella del country, Willie Nelson se sigue considerando un forajido. “Sigo siendo un fuera de la ley, una persona dispuesta a seguir un camino determinado, y eso hago yo”, asegura Nelson en conversación telefónica desde algún punto de West Virginia, en mitad de su permanente gira a lo largo y ancho de Estados Unidos. El que fuera en los setenta uno de los padres fundadores del movimiento outlaw, que sirvió para regenerar el género vaquero con actitud y dosis de honky-tonk al margen de los imperativos comerciales de la poderosa industria de Nashville, ha publicado nuevo disco, Heroes(Legacy / Sony). Según su autor, otra muestra más de su independencia: “En una gran compañía hay mucha gente que puede determinarte dándote sus opiniones, pero si coges el camino que te gusta sigues siendo el mismo”.

A su regreso a Sony, la discográfica con la que publicó Red headed stranger y Stardust, piedras angulares del mejor country de la segunda mitad del siglo XX, el cantante tejano ha grabado una personal colección de 14 canciones que es “un tributo” a sus héroes, que son “Bob Wills o Fred Rose pero también gente que colabora y a la que admiro como Merle Haggard, Billy Joe Shaver o Ray Price”. Todos ellos verdaderos francotiradores de las llanuras, compositores que han dado categoría a una música que, como dijo una vez Alan Jackson, “es el espíritu de Estados Unidos”. “Es muy importante mantener la música de raíces viva porque siempre llega un momento que tendremos que acudir a la tradición”, afirma Nelson, que ha rastreado en el cancionero popular de su infancia, el de los años 30 y 40, grabando My window faces the south, My home in San Antone o Cold war with you, piezas que escuchaba en la localidad tejana de Abbot de cuando le llamaban “moco rojo”, como cuenta Joe Nick Patoski en la biografía An epic life, por todo lo que le sangraba la nariz.

Aquel mocoso, que pensó que nunca más cantaría cuando, obligado por su abuela a los cinco años, se subió avergonzado por primera vez a un escenario, ha terminado por ser uno de los músicos más prolíficos de EE UU, dejando su huella en casi 200 álbumes, entre propios y colaboraciones, algunos de ellos bastante testimoniales o poco exigentes. “Probablemente cualquier compañía siempre tiene que presionar a sus músicos para que les ofrezcan nuevo material. Eso no es problema para mí”, se defiende. Aún con sus cotas bajas, Nelson se ha consolidado como un guardián de las esencias, aunque él quiere inspirar a los más jóvenes. “Hay que pasar el testigo a otras generaciones porque estoy convencido de que a la gente joven le gusta el country, el bluegrass… pero si no tienen acceso se pierde”, dice.

Pocos han tenido mejor acceso que sus hijos, Lukas y Micah, que colaboran en el álbum. “Después de muchos años, creo que han aprendido de los errores de su padre, de lo que tienen que hacer y no hacer”, ríe.

También participan Kris Kristofferson, Sheryl Crow o el rapero Snoop Dogg. Un plantel variopinto al igual que la selección de canciones de Heroes, donde hay espacio para el pop-rock filtrado por la magnética garganta de cowboy de Nelson, muy dada a los standards y que vuelve a demostrar su maestría vocal, versionando a Tom Waits (Come on up to the house), Pearl Jam (Just breathe) y Coldplay (The scientist). “Ya utilicé The scientist para hablar de asuntos que preocupan a los granjeros”, cuenta en referencia al uso de la composición para una campaña publicitaria a favor de la agricultura ecológica y sostenible.

A su batalla contra la industria alimentaria, se suma su apoyo al trabajo de los granjeros, a través de los conciertos Farm Aid, y su defensa del medioambiente. Pero todo el país sabe desde hace años de este anciano con pintas de hippie por su lucha a favor de la legalización de la marihuana. Porque Nelson también pasará a la historia por haber fumado hierba en la Casa Blanca en 1977. Y sigue con los mismos humos que entonces. “Económicamente necesitamos el dinero. ¿Por qué dárselo a los criminales cuando la mayoría de la gente se da cuenta de que la marihuana no es una droga mortal como la cocaína o el tabaco?». Palabras que no ha dejado de repetirlas en la prensa, despertando la ira de la sociedad más puritana mientras las portadas las ocupa por el tamaño de sus porros, que le hacen pasar por comisaría, como cuando la policía le detuvo en 2010 por tener 170 gramos de marihuana en su autobús. Pero no le preocupa. Como tampoco le importa que, casi 30 años después, siga escociendo su irritante dúo con el truhán Julio Iglesias en la empalagosa To all the girls I’ve loved before. “Lo pasé muy bien grabando con él y tiene una gran voz. Lo supe desde el primer momento que lo escuché. Creo que tiene un gran talento”, afirma Nelson que, haciendo gala de su condición de forajido, dispara su bala más dolorosa justo al final de la entrevista.

http://cultura.elpais.com/cultura/2012/08/10/actualidad/1344621930_090376.html

Para conmemorar el 50 aniversario de su fundación, la banda de surf pop The Beach Boys publicará dos recopilaciones de grandes éxitos el próximo 25 de septiembre.

The Beach Boys celebran su 50 aniversario con dos álbumes recopilatorios - Foto: Gtres

8 Agosto 12 – – Efe

Además de estas dos colecciones, los californianos editarán «doce álbumes remasterizados digitalmente», según ha comunicado su discográfica, EMI, a través de una nota de prensa.

El primero de estos recopilatorios «contiene 20 de las canciones más populares de la banda», informa EMI, «incluyendo ‘California Girls’, ‘Good Vibrations’, ‘Surfin USA’, su último single ‘Thats Why God Made The Radio’, y muchas más.

El segundo es la «edición deluxe» del primero, que incluye 29 temas más y una nueva versión single de «Isn’t it Time», todavía inédita. Además de los temas, el embalaje de esta edición de lujo contiene siete postales y un libreto, anuncia la discográfica.

Además de estos dos nuevos discos, EMI reeditará doce de los álbumes de estudio de la banda, que han sido remasterizados digitalmente. Los álbumes reeditados son «Surfin’ USA», «Surfing Girl», «Little Deuce Coupe», «Shut Down, Volume 2», «All Summer Long», «The Beach Boys Today!», «Summer Days (And Summer Nights!)», Beach Boys Party! y «Pet Sounds», entre otros.

Miembro del Rock and Roll Hall of Fame desde 1988, The Beach Boys es uno de los iconos del pop mundial.

http://www.larazon.es/noticia/9845-the-beach-boys-celebran-su-50-aniversario-con-dos-albumes-recopilatorios

Tras 9 años de investigación y recopilación

Foto: QUARENTENA EDICIONES

Madrid, 1 Ago. (Europa Press) –

El libro The Beatles. Canciones escondidas descubre más de 400 temas interpretados la banda, los cuales pese haber sido editados de manera oficial, no se encuentran en ninguno de sus discos de larga duración probablemente.

Así en las páginas de este libro aparecen temas de caras B de singles, discos recopilatorios con diversos artistas, bandas sonoras originales o conciertos multitudinarios que nunca han sido incluidos en las ediciones estándar europeas de la discografía Beatle.

Este volumen, a la venta a partir del 1 de septiembre, es el resultado del trabajo de 9 años de investigación y recopilación de información llevado a cabo por el barcelonés Jordi Zaragoza, un aficionado al rock que descubrió a los Beatles siendo adolescente y que inició su particular colección beatle con aquellos desaparecidos casetes y discos de vinilo.

El trabajo de Jordi Zaragoza, ahora inmortalizado en papel de la mano de Quarentena Ediciones y con prólogo de Juan Manuel Escrihuela, permite descubrir que todos y cada uno de los cuatro beatles tienen temas «escondidos», según informa la editorial.

Algunos de estos secretos son la excelente Sat Singing, grabada por George que quedó descartada de su álbum editado en 1981 Somewhere in England o la existencia de una grabación  del Imagine de Lennon interpretado en directo con la Elephant’s Memory Band en Philadelphia para un popular programa de televisión americano emitido el 17 de febrero de 1972.

http://www.europapress.es/cultura/musica-00129/noticia-jordi-zaragoza-descubre-canciones-escondidas-beatles-20120801184143.html

«Election Special», su álbum con mayor compromiso, saldrá a la venta el 21 de agosto

ABC.ES / MADRID
Día 02/08/2012 – 14.16h

El gran Ry Cooder

Vuelve el gran padrino del rock americano: el insigne Ry Cooder, -uno de los músicos mas activos de la última década, guitarrista de raza y espíritu inquieto que le lleva a grabar constantemente y a explorar nuevas sonoridades- regresa para gozo de sus incondicionales con nuevo disco el día 21 de este mes. Sus últimos discos indagan en el ancho río del folk americano y sus numerosos afluentes.

Ry Cooder se mete de lleno en las elecciones de su país con este álbum de alto contenido político, que contiene títulos como «Mutt Romney Blues», «The Wall Street Part Of Town», «Guantanamo» o «Take Your Hands Off It». El disco contiene 9 canciones nuevas escritas por Cooder que se ha ocupado de la producción además de tocar la guitarra, mandolina y el bajo, con la colaboración de su hijo Joachim en la batería.

«Election Special» ha recibido críticas excelentes en la prensa anglosajona y la revista «Uncut» lo elige «Disco del mes», al tiempo que «Mojo» le otorga 4 estrellas. Ry Cooder coloboró recientemente con el columnista político de la revista «Time», Joe Klein, en un viaje por Estados Unidos para pulsar el espíritu de sus ciudadanos de cara a las elecciones de su país.

http://www.abc.es/20120802/cultura-musica/abci-cooder-desliza-slide-nuevo-201208021415.html

José Luis Perales en una imagen promocional del disco "Calle Soledad". (Gtres)

* Perales tiene cinco conciertos confirmados para octubre en Estaods Unidos: dos en Nueva Jersey, uno en Boston, uno en en Chicago y otro en Miami.
* Con la gira ‘Calle Soledad’ ya recorrió España y América Latina.

El cantautor español José Luis Perales ultima los detalles de su gira ‘Calle Soledad’, que le llevará por varias ciudades de Estados Unidos a partir de octubre y en la que interpretará sus temas clásicos y canciones nuevas. El intérprete de Que canten los niños explicó en una entrevista en Miami que en la gira integrará las canciones de su último disco, Calle Soledad, así como los éxitos de su carrera.

Según el cantautor, Calle Soledad es un disco «muy fresco, muy nuevo y muy joven», que le ha valido buenas críticas en su país. En esta producción, que contiene once canciones, entre ellas Breve como la luz, Aún te quiero, Una canción llamada soledad y El invierno, entre otras, el artista «rejuvenece» su sonido gracias a su hijo Pablo Perales, encargado de la producción.

Todas las canciones de este disco fueron creadas en la casa de campo que tiene en su pueblo natal, Castejón (Cuenca, España), lugar que describió como solitario y un paraíso en medio de la nada para escribir con calma e hilvanar ideas. Este lugar «tiene la soledad», un «pequeño paraíso donde te sientes feliz y las musas llegan a tropel, a veces perezosas», afirmó.

La casa y el pueblo —donde vivió hasta los 14 años— le sirvió, además, para formar el concepto de su trabajo, que tiene «mucho de melancólico» y, por otra parte, para celebrar el nacimiento de su nieta, a quien le dedicó el tema Canción para Manuela.

En la entrevista, el cantante y compositor de Y cómo es él y Un velero llamado libertad quiso también aclarar la imagen que se tiene de él. «Soy alegre, aunque la gente piensa que soy bastante serio y triste. La gente tiene una imagen mía de un hombre serio y no, para nada», aseguró.

En Estados Unidos, Perales tiene cinco funciones confirmadas de esta gira, que comienza el 19 y 20 de octubre en Nueva Jersey, para proseguir el 21 en Boston, el 25 en Chicago y cerrar el día 27 en Miami.

Con la gira ‘Calle Soledad’ ya recorrió España y países de América Latina como Argentina y México.

http://www.20minutos.es/noticia/1553127/0/jose-luis-perales/gira/estados-unidos/

Mike Oldfield, Arctic Monkeys, Dizzee Rascal… todos cobraron la misma cantidad simbólica.

Por Rolling Stone

Paul McCartney durante su actuación en la ceremonia de los Juegos Olímpicos.

Lo acaba de confirmar el comité organizador de los Juegos Olímpicos de Londres. El exBeatle, al igual que muchos otros músicos que actuaron en la ceremonia de apertura, cobró una libra, es decir 1,28 euros, por su trabajo esa noche.

El mismo pago, simbólico es evidente, se le hizo también al músico Mike Oldfield, el rapero Dizzee Rascal, Arctic Monkeys y Emeli Sande, entre otros, por motivos contractuales. A todos se les había ofrecido actuar gratis.

McCartney realizó una entusiasta interpretación de Hey Jude, de los Beatles en la ceremonia, mientras que Arctic Monkeys los versionaron a ellos  con Come together, así como su propio éxito, I bet you look good on the dancefloor. La ceremonia, que fue vista por una media de 42 millones de personas en todo el mundo, fue dirigida por Danny Boyle. Aquí puedes ver cómo la seguimos minuto a minuto aquí en ROLLING STONE.

http://rollingstone.es/noticias/view/paul-mccartney-cobro-poco-mas-de-un-euro-por-actuar-en-los-juegos-olimpicos

26.07.12 – 00:03 –
José MaríaGutiérrez | Santander.

El teatro Concha Espina de Torrelavega abre hoy, jueves, sus puertas al veterano cantante Pedro Ruy-Blas, una de las leyendas de la música española, que se presenta en formato de cuarteto para repasar el género al que se ha dedicado en los últimos tiempos: el jazz. Junto a su representativa voz, se subirán también al escenario Luis Guerra (piano), Noah Shaye (batería) y Reinier Elizarde ‘Negrón’ (contrabajo) dentro de la programación de verano del marco municipal. El concierto comenzará a las 22.00 horas y todavía quedan entradas a la venta, a un precio de 2 euros, disponibles en la red de servicios de Caja Cantabria y en taquilla.
Nacido en Madrid en 1949, la vocación por la música le llegó a muy temprana edad a Ruy-Blas. En 1968, formó parte del recordado grupo Los Canarios, iniciando posteriormente su carrera como cantante solista con el tema ‘A los que hirió el amor’, que fue número 1 de ventas en 1970, que le catapultó al éxito y que con el paso de los años ha ido convirtiéndose en todo un clásico de la música popular española.
A raíz de este disco, Pedro Ample Candel, su verdadero nombre, eligió Ruy-Blas como sobrenombre artístico, en honor a la probablemente mejor obra teatral del escritor francés Víctor Hugo, al que admira. Entre 1970 y 1974 grabó varios discos, algunos de ellos censurados por la dictadura franquista por su «carácter subversivo».
Tras un giro insospechado en su trayectoria creó uno de los grupos más emblemáticos del jazz progresivo en España, Dolores, contribuyendo en su colaboración con Paco de Lucía a abrir un camino inusitado para el flamenco. Discos como ‘La puerta abierta’ y ‘Asa-Nisi-Masa’, además del que llevó el nombre del grupo, dejan constancia de esta época.
En 1979 abandonó el proyecto de Dolores para dedicarse a su faceta de cantante solista y compositor, que le llevó a colaborar con grandes músicos. Su talento vocal también se ha visto en musicales, con papeles protagonistas en ‘Los miserables’, ‘Memory’, ‘La magira de Broadway’ y ‘Cats’, entre otros, alternando el teatro con su faceta de jazz-man que presenta hoy en directo en Torrelavega.

http://www.eldiariomontanes.es/v/20120726/cultura/musica/blas-grandes-voces-musica-20120726.html

Pedro Ruy-Blas y José (Foto: Diamantes Musicales)