Busqueda para diciembre, 2014

Nuevo disco de Ringo Starr en 2015

Llega tres años después de su anterior trabajo, ‘Ringo 2012′.

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Por Rolling Stone – 29 de diciembre de 2014

“He acabado mi disco, está mezclado y el año que viene Universal Records lo publicará”, con estas palabras anuncia Ringo Starr el lanzamiento de un nuevo álbum. Un anuncio que el que fuera baterista de The Beatles acompaña de una felicitación navideña para sus fans.

Este nuevo trabajo del artista, de 74 años, llega tres años después de Ringo 2012. El músico y su All-Starr Band arrancan gira el próximo 13 de febrero en Los Angeles.

http://rollingstone.es/noticias/nuevo-disco-de-ringo-starr-en-2015/

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Felicidades

FELIZ NAVIDAD Y 2015

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Joe Cocker, en cinco canciones

De Woodstock a ‘Nueve semanas y media’

La particular voz del cantante inglés recorrió cinco décadas de la música popular anglosajona, con éxitos como ‘Up where we belong’ y ‘You can leave your hat on’.

D. PRIETO
Actualizado: 22/12/2014 20:18 horas

La muerte del vocalista británico Joe Cocker, a los 70 años y tras una larga batalla contra el cáncer de pulmón, ha resucitado el interés por la música de este hombre cuya voz raspada acompañó algunos de los éxitos más importantes de los 60, los 70 y los 80.

Con apenas 24 años, y dejando bien clara su querencia por el ‘blues’, el ‘soul’ y la tradición musical negra, se atrevió con una versión del ‘With a little help from my friends’ que los Beatles habían publicado un año antes en su portentoso disco ‘Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band’. Su interpretación de este tema en el festival de Woodstock de 1969 quedó para siempre asociada a aquel mágico final de la década de los 60.

En los 70 Cocker conoció otro éxito con ‘You’re so beautiful’, publicada originalmente en su disco de 1974 ‘I Can Stand a Little Rain’ y que se convirtió en un estándar de su repertorio, inspirando también a otros músicos, como Dennis Wilson de los Beach Boys.

Otra década y otro éxito más, en este caso se podría decir que el más importante. ‘Up where we belong’, cantada a dúo con Jennifer Warnes y escrita por Jack Nitzsche, se convirtió en una de las canciones de 1982 gracias a su aparición en la película ‘Oficial y caballero’, protagonizada por Richard Gere. No sólo fue un éxito de ventas sino que también proporcionó a Gere un Grammy a la mejor interpretación a dúo. El tema también consiguió un Globo de Oro y un Oscar.

Sin salir del terreno cinematográfico, otra canción cantada por Cocker puso la banda sonora a otra de las películas de los 80, ‘Nueve semanas y media’. ‘You can leave your hat on’ es obra de Randy Newman, pero 14 años después de su publicación, en 1986, la raspada voz de Joe le dio nueva vida para acompañar el (entonces) impactante ‘strip-tease’ de Kim Bassinger ante Mickey Rourke. Desde entonces es casi un tema obligado cada vez que alguien se quita la ropa delante de otro alguien.

Y dentro de esta tónica de recuperar temas de otros, en 1987 con ‘Unchain my heart’, publicada en los 60 por Ray Charles. El tema no llegó al número uno pero funcionó bien en las listas de todo el mundo, España incluida.

http://www.elmundo.es/cultura/2014/12/22/54986896e2704eab7e8b4577.html

 

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Muere Joe Cocker

A los 70 años

Según informa la BBC, el inglés, intérprete de canciones como ‘Up where we belong’ y ‘You can leave your hat on’, ha fallecido después de una batalla contra el cáncer de pulmón.

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Joe Cocker, durante un concierto en Palma de Mallorca en 2007. MANIHTÚ

22/12/2014 19:30 horas

El cantante británico Joe Cocker ha fallecido a los 70 años de edad, según ha informado su manager a la cadena ITV y como recoge la cadena BBC.

El autor de éxitos como ‘Up where we belong’ (de la banda sonora de la película ‘Oficial y caballero’) y ‘You can leave your hat on’ (de ‘Nueve semanas y media’), así como de una exitosa versión del ‘With a little help from my friends’ de los Beatles, había participado en la primera edición del festival de Woodstock de 1969.

Al parecer, el cantante inglés, nacido en Sheffield en 1944, había librado una larga batalla contra el cáncer de pulmón que, finalmente, ha perdido esta penúltima semana del año.

http://www.elmundo.es/cultura/2014/12/22/549861a3e2704eab7e8b4572.html

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Joan Baez, la legendaria voz de los años sesenta, actuará en Gijón

La cantante ofrecerá un concierto el 27 de marzo en la Laboral

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Joan Baez, en el Jovellanos, en 2010. JUAN PLAZA

20.12.2014 | 05:37
J. B. Está claro que el cartel de 2015 se agita en estos meses. Gijón ya cerró a Lenny Kravitz y ahora regresa a la ciudad, el 27 de marzo, Joan Baez, que justamente en ese mismo mes del año 2010 estuvo en el teatro Jovellanos. La veterana estrella de la canción folk americana, la voz de la protesta, la garganta del “No nos moverán”, la compañera de Dylan en viajes de protesta y músicas celebradísimas, pondrá de nuevo su saber estar y sus mensajes en el escenario, en este caso el de la Laboral. Y, por cierto, en marzo, el día 14, estará Franco Battiato en el auditorio de Oviedo. Con lo que el cartel de 2015 promete.

Con Joan Baez regresa un referente inequívoco de la brillante y talentosa escena de los años sesenta. Ella fue protagonista de todo, incluido el Festival de Woodstock.

http://www.lne.es/vida-y-estilo/gente/2014/12/20/joan-baez-legendaria-voz-anos/1688989.html

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Adiós a Bobby Keys, saxo de los Rolling Stones

El músico tocó con Sus Satánicas Majestades desde los años 60, y compartió con ellos más de una aventura salvaje que Richards cuenta en su biografía ‘Life’.

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Bobby Keys FOTO: Brian Hineline/Corbis

Por Patrick Doyle – 03 de diciembre de 2014

Bobby Keys, el saxofonista que salió de gira con los Rolling Stones durante más de 45 años y tocó en clásicos de estudio como Brown sugar y Live with me, ha muerto a los 70 años.

“Si crees en la magia del rock & roll, en la cual yo creo devotamente, ésta no reside en el individuo“, dijo Keys a Rolling Stone en 2012. “He tocado con bandas con los mejores músicos, pero a menos que sean capaces de tocar juntos, no suenan todo lo bien que podrían”.

“Los Rolling Stones estamos devastados por la pérdida de nuestro gran amigo y legendario saxofonista, Bobby Keys”, ha dicho la banda en una declaración. “Bobby aportó una contribución musical única a la banda desde los años 60. Lo echaremos mucho de menos”.

“He perdido al mejor amigo del mundo y no puedo expresar la sensación de tristeza que tengo, aunque Bobby me diría que me animara”, ha dicho el guitarrista Keith Richards en una declaración. “Mis condolencias a todos los que lo conocían y conocían su amor por la música”.

Keys nació en Slaton, Texas, donde descubrió el poderoso sonido del líder King Curtis. “Ejecutaba sus solos de saxo de forma distinta a otros músicos de jazz – muchos de ellos pensaban que el rock & roll era una pérdida de tiempo. Pero King Curtis tocaba el saxo de la misma forma en que se toca la guitarra, como James Burton lideraría una canción. Lo que lo diferenciaba del resto era el cómo tocaba y el cómo atacaba las notas y su estilo”.

En Lubbock, Keys se hizo amigo de Buddy Holly, y tocó con él por un periodo breve siendo un adolescente. “Fue el primer tío que escuché tocar la guitarra eléctrica, y me impresionó muchísimo”.

Su camino se cruzó con los Rolling Stones en 1964 en la San Antonio Teen Fair. Era escéptico hacia los rockeros ingleses, pero dijo, “Salí y les escuché y vi que había rock and roll de verdad ahí, según mi humilde opinión”.

“Tienes que darte cuenta de que la visión, la imagen, según los estándares del rock and roll americano en 1964, eran los trajes de angora y las corbatas“, decía Keys en la autobiografía de Richards Life. “Y de repente llega esta panda de ingleses ¡cantando una canción de Buddy Holly! ¡Joder! No pude escucharlo todo correctamente, siendo como eran entonces los amplificadores y las PAs, pero tío, lo sentí… me recordó mucho a la energía que había sentido escuchando a Buddy y a Elvis. Había algo ahí que era auténtico”.

Keys volvió a coincidir con Mick Jagger a finales de los sesenta y ahí comenzó todo. Participó en las grabaciones de algunos de los discos más icónicos de la banda, como Let it bleed, Sticky fingers y Exile on Main Street. Su momento de estudio más famoso – Brown sugar en 1971 – originalmente iba a ser un solo de guitarra, pero en un momento espontáneo, Jagger y el productor Jimmy Miller sugirieron añadir el saxofón. ”Fue la primera toma – simplemente cerré los ojos y toqué“, dijo Keys.

“Keith Richards ha sido una de las mayores contribuciones a mi inspiración”, dijo Keys. Nacido en el mismo día que Richards, ambos se hicieron amigos muy rápido. Keys fue compañero de Richards durante las horas más nocturnas y cómplice de payasadas fuera del escenario, como aquella vez que lanzaron un televisor desde el balcón de un hotel en 1972. Pero sus salvajadas fueron algo incluso demasiado salvaje para los Stones. En su gira europea de 1973, faltó a un compromiso y Richards lo encontró en el hotel, tumbado en una bañera llena de Dom Perignon. “Fumaba un cigarro, la bañera llena de champán y una chica francesa con él”, recordaba Richards en Life. “Y me dijo: ‘íFuera de aquí“.

Keys dejó de salir de gira de forma regular con la banda, y comenzó a tocar en varios clubs bajo el apodo de Mr. Brown Sugar. Se juntó con John Lennon en su famoso “fin de semana perdido”. (Previamente había grabado con la Plastic Ono Band en canciones como Power to the people). “Algunas tardes, nos liábamos un porro y John y yo escuchábamos música, pero luego se marchaba porque si no [Yoko] comenzaría a sospechar acerca de su paradero”, contaba Keys. “Y sabía que yo vivía en su mismo barrio ¡y sabía que yo no era una buena influencia!”

Pero Keys nunca bajó el ritmo por completo. “He estado fumando hierba durante 50 años, y no he dejado de fumar un solo día a menos que estuviera en la cárcel”, dijo a Rolling Stone en 2012. “Soy un devoto fumeta. Lo he sido, y lo seguiré siendo, no veo ningún problema al respecto excepto lo que cuesta. Que lo legalicen“.

Tocó de forma intermitente con la banda durante los siguientes años, pero tenía una relación polémica con Jagger. Finalmente se volvió a unir a la banda para ensayar antes de la gira de Steel Wheels en 1989.

“Había estado fuera durante unos 10 años, excepto por actuaciones de una sola noche”, recordaba Richards. “Fue eso lo que me llevó convencerle de que volviera. Y cuando lo hice, no se lo dije a nadie… Solo le dije a Bobby, cuando toquemos Brown sugar, haz tu solo. Y cuando comenzó su solo, Mick me miró y me dijo “¿Qué cojones?”, pero cuando acabó el solo, bueno, nadie podía debatir aquello“.

Keys acompañó a la banda en su reciente gira 14 On Fire, con la que pasaron por España, pero tuvo que abandonar los conciertos cuando llegaron a Australia porque fue diagnosticado de Cirrosis.

“Estos tíos tienen algo natural al respecto”, contaba Keys a Rolling Stone. “Son parte de la música de la que vengo, porque yo no sé leer partituras. No vengo de ahí musicalmente, vengo directo del sentimiento, y ese sentimiento viene directo del rock & roll”.

http://rollingstone.es/noticias/adios-a-bobby-keys-saxo-de-los-rolling-stones/

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