Abandonado en un ático durante cincuenta años, se trata del primer álbum editado por la banda de Liverpool, se usó para presentarla a la compañía discográfica EMI y está considerado «el responsable de su éxito»

Los Betatles durante una de sus actuaciones en la BBC – © Apple Corps Ltd

EFE – @abc_culturaLondres – 26/02/2016

Un vinilo del grupo Beatles, considerado una rareza y abandonado en un ático durante cincuenta años, saldrá a subasta el próximo mes en Warrington, al noroeste de Inglaterra, y por él se espera conseguir más de 10.000 libras (más de 12.000 euros).

El disco, que contiene los temas «Till There Was You» y «Hello Little Girl», fue el primero que se editó de la banda de Liverpool antes de que firmaran un contrato discográfico con EMI en 1962 que les llevaría a la fama mundial.

A pesar del paso del tiempo, el vinilo mantiene la escritura a mano del representante de la formación, Brian Epstein, que plasmó en el disco que la autoría de las canciones correspondía a «Paul McCartney y los Beatles».

Con esta reliquia, el mánager acudió al sello discográfico para presentar al futuro productor del grupo, George Martin, las composiciones del cuarteto que hizo famoso temas como «Help», «Hey Jude» o «Let It Be».

En 1963, Epstein le entregó la pieza al teclista de Gerry and The Pacemakers, Les Maguires, quien durante más de cinco décadas guardó envuelta en papel esta rareza en el ático de su casa en Merseyside, en el norte de Inglaterra. Ahora el vinilo se pondrá a la venta por primera vez el 22 de marzo en la casa de subasta Omega en Warrington.

Maguire describió esta grabación como «una pieza especial» y «única», a la que se le puede considerar como la responsable «que hizo estallar el éxito de los Beatles». «Le di el vinilo a mi nieta, que quiere comprar una casa después de terminar sus exámenes. Espero que se venda a buen precio», apuntó el teclista.

El editor de la guía «Record Collector Rare Record Price» ha subrayado que el disco es «el Santo Grial».

http://www.abc.es/cultura/musica/abci-santo-grial-discos-beatles-subasta-201602261158_noticia.html

El próximo 20 de mayo saldrá el nuevo disco de Eric Clapton: I still do con la producción de Glyn Johns, el del famoso Slowhand.

Eric Clapton lo ha grabado en su propia compañía discográfica Bushbranch Records / Surfdog Records.

La caratula del disco es de Peter Blake, coautor de la icónica portada del “Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band” de The Beatles.

Eric Clapton ha recuperado temas antiguos que grabó y nunca terminó. De Bob Dylan hace una versión del “I dreamed I saw St. Agustine”, y, “I will be there”, en el que aparece George Harrison con el seudónimo de Ángelo Mysterioso.

Estas son las canciones de “I Still Do”:

“Alabama Woman Blues”
“Can’t Let You Do It”
“I Will Be There”
“Spiral”
“Catch the Blues”
“Cypress Grove”
“Little Man, You’ve Had a Busy Day”
“Stones in My Passway”
“I Dreamed I Saw St. Augustine”
“I’ll Be Alright”
“Somebody’s Knockin’”
“I’ll Be Seeing You”

Hoy 14 de febrero de 2016 se cumplen 44 años de la publicación de uno de los Lp’s más famosos de la historia de la música moderna,»Haverst».

Fue el cuarto disco que editaba ese desconocido chico canadiense llamado Neil Young, solo había tocado con Buffalo Springfield y con Crosby, Stills y Nash.

El disco fue publicado por la discográfica Reprise Records el 14 de febrero de 1972. En la grabación a Neil le acompañaron otros segundones como David Crosby, Graham Nash, Linda Ronstadt, Stephen Stills y James Taylor, y, la Orquesta Sinfónica de Londres.

Rápidamente «Harvest» se convirtió en el disco LP más vendido en EEUU, llegando al número uno de las listas de la revista Billboard. En otros países del resto del mundo igualmente alcanzo el primer puesto de ventas como Reino Unido, Canadá, Australia, Noruega y Países Bajos.

Del LP se extrajeron dos singles «Heart of Gold» y «Old Man», el primero también llego al encabezar las listas de éxitos en USA.   «Heart of Gold» ha sido la única canción de Neil Young en llegar como single al número uno, en la grabación acompañaron a Neil dos amigos suyos, James Taylor y Linda Ronstadt, que le hacen los coros.

«Heart of Gold» fue grabada en 1971 en los estudios Quadrafonic de Nashville y publicada por Reprise Records.

Casino de San Remo sede del Festival desde 1951 a 1976

Es uno de los  festivales más antiguos y también de los más famosos del mundo. Se celebra todos los años en San Remo (Liguria, Italia). El primero de ellos fue el 29 de enero de 1951.

El Festival de la Canción de San Remo sigue los cánones de todo buen festival, una competición en la que los interpretes cantan sus propias canciones o bien interpretan temas compuestos por otros autores tan conocidos como ellos o incluso a veces más aun, para después ser votados por el jurado o el público.

El Festival de la Canción de San Remo sirvió en la década 1956 a 1966 para seleccionar la canción italiana que representaría a Italia en el Festival de Eurovisión.

Es el festival de la canción más famoso de Italia y es uno de los principales eventos de la televisión italiana.

En él se han dado todo tipo de noticias, anécdotas e incluso desgracias como la que sucedió en 1967 cuando el cantante Luigi Tenco fue encontrado muerto en su hotel después de no haber triunfado en el escenario.

Muchos de los que en él han intervenido pronto se convirtieron en conocidos cantantes en todo el mundo, tales como:

Domenico Modugno, Claudio Villa, Iva Zanicchi, Bobby Solo, Gigliola Cinquetti, Johnny Dorelli, Nicola Di Bari, Adriano Celentano, Mina, Pino Donaggio, Patty Pravo, Lucio Dalla, Lucio Battisti, Ricchi e Poveri, Matia Bazar, Gianni Morandi, Riccardo Cocciante, Fausto Leali, etc… de entre los italianos.

José Feliciano, Roberto Carlos, Gene Pitney, Wilson Pickett, Dione Warwick, Frankie Avalon, Antoine, Louis Armstrong, Shirley Bassey, Pat Boone, Sonny & Cher, Ray Conniff, Gloria Gaynor, Bobby Goldsboro, Frankie Laine, Mungo Jerry, New Christy Minstrels, Rocky Roberts, Sandpipers, Leo Sayer, Sandie Shaw, Les Surfs, Sweet Inspirations, Johnny Tillotson, Bonnie Tyler, Bobby Vinton, Stevie Wonder, Brenton Wood, Yardbirds, Timi Yuro, etc…, de entre los extranjeros.

Quizas los  españoles mas famosos que han participado en el Festival de la Canción de San Remo sean: Los Bravos, Mocedades, Pop Tops, Aguaviva, Julio Iglesias, etc…

The official site for The Monkees | www.monkees.com

Con motivo de la celebración de los cincuenta años de su presentación, el grupo californiano The Monkees anunció hoy que saldrá de gira y presentará el disco «Good Times!», el primero en veinte años.

Además, de temas nuevos y de otros artistas, «Good Times!» también incluirá temas de los años 60 que nunca fueron publicados como «Love to Love», de Neil Diamond, o «Good Times», de Harry Nilsson.

The Monkees nacio como un grupo de una serie de NBC – TV. Estaba compuesto por Davy Jones, Michael Nesmith, Micky Dolenz y Peter Tork.

Tuvo muchos y grandes exitos como «I’m a Believer», «Last Train to Clarksville», «She», «A Little Bit Me A Little Bit You», etc…

La gira por Estados Unidos de The Monkees comenzará el 18 de mayo en Fort Myers (Florida) y contará con Micky Dolenz y Peter Tork, pero no está segura la presencia de Michael Nesmith. De todos es sabido que Davy Jones falleció en febrero de 2012.

Los productores de la NBC estaban interesados en montar una serie muy comercial aunque los músicos no fueran buenos. Sin embargo tuvieron la suerte de que los seleccionados con el tiempo si lo fueran. De todo esto el responsable fue Don Kirshner. También contaron con músicos y compositores de los mejores de Estados Unidos como Carole King, Neil Sedaka, Neil Diamond, y, Tommy Boice & Bobby Hart.

The official site for The Monkees | www.monkees.com

Demos la bienvenida a «Good Times!» de The Monkees, uno de los pocos grupos americanos que pudo competir con la Invasión Británica: The Beatles.

Informacion extraida de: The official site for The Monkees | www.monkees.com

Diamantes Musicales ha rescatado de Youtube estos videos de The Monkees para que los recordéis

Maurice White, durante un homenaje a Earth, Wind & Fire en 2004. EFE

DARÍO PRIETO – 05/02/2016 00:29

El cantante y compositor Maurice White ha fallecido este jueves en Los Ángeles a los 74 años después de dos décadas de lucha contra el Parkinson. Nacido en Memphis (Tennessee) durante la Segunda Guerra Mundial, en 1969 fundó el que sería uno de los grupos afroamericanos más populares durante los 70 y 80, Earth, Wind & Fire. La combinación de estos tres elementos (Tierra, viento y fuego) dio origen a grandes éxitos de la música soul, funk y disco, como September (de 1978, su canción más conocida y un imprescindible de cualquier pista de baile festiva), Shining star (1975), Sing a song (1975), After the love has gone (1979), Boogie Wonderland (1979) y Let’s groove (1981).

Junto con su hermano Verdine (bajista) y el vocalista Philip Bailey formó el núcleo duro de Earth, Wind & Fire, cuyo nombre le vino inspirado a partir de su carta astral-zodiacal. Una extensa formación en la que se podían ver a varias decenas de músicos sobre el escenario y que marcó el tránsito del funk a la música disco.

Formado como batería de sesión para la prestigiosa discográfica Chess Records, White compartió con el resto del grupo su pasión por la música africana, en un momento de especial reivindicación de las raíces para la población negra estadounidense, tras la explosión del movimiento por los derechos civiles. De hecho, fue uno de los primeros invitados por Barack Obama a la Casa Blanca tras ser elegido presidente de EEUU.

Galardonado con siete Grammys, White fue diagnosticado con la enfermedad de parkinson a finales de los 80 y en 1994 abandonó los escenarios, centrándose en su faceta de gestor del numeroso grupo, cuyas giras pasan con frecuencia por España.

http://www.elmundo.es/cultura/2016/02/05/56b3de7746163f67568b458f.html

José Luis, durante una interpretación en TVE de ‘Gibraltar’.

DARÍO PRIETO  – 04/02/2016 04:53

La revista musical Efe Eme ha confirmado la muerte de José Luis Moreno Gordo, que entre finales de los años 50 y principios de los 60 se presentó en el panorama musical de la España franquista como José Luis y su Guitarra. El cantante jienense murió a los 79 años en Córdoba, ciudad en la que se retiró tras su jubilación.

Estudiante de Obras Públicas, compaginó sus estudios con escarceos musicales que dieron sus primeros frutos en 1958, con la publicación del single Mariquilla, dedicado a la que sería su esposa y con la que acabaría viviendo tras licenciarse y obtener una plaza de funcionario.

Pero es su canción Gibraltar, un canto a favor de la españolidad del Peñón, narrado con rabia y profusión de detalles históricos sobre la Guerra de Sucesión que provocó la cesión del territorio al Reino Unido, la que le dio mayor fama. El vídeo de su interpretación en televisión, un clásico de los ‘zapping’ en la era pre-youtube, ha vuelto a circular con motivo de su fallecimiento.

http://www.elmundo.es/cultura/2016/02/04/56b29f9aca47419c518b45ac.html

Signe Toly Anderson, primera vocalista de Jefferson Airplane murio el mismo dia, 28 de enero, que Paul Kantner, tambien integrante de la banda.

Cantó en el primer álbum de Jefferson Airplane, «Jefferson Airplane Takes Off», destacando en la canción «Chauffeur Blues».

En julio de 1966, dejó el grupo al tener un hijo porque consideraba que llevarle de giras por el país no era lo mejor para la criatura.

Las últimas actuaciones en directo de Anderson con Jefferson Airplane fueron dos el mismo dia, el 15 de octubre de 1966, en The Fillmore. Las dos fueron grabadas.A partir de ese dia la primera voz femenina fue Grace Slick.

Pasados los años actuó como invitada con Jefferson Starship.