…que el día 25 de junio de 1945 nacía Carly Elisabeth Simon.

Carly fue una de las artistas más populares de los años ’70.

En los primeros años 60 Carly y su hermana Lucy formaron el dúo  «The Simon Sisters». Ya a finales de la década, Carly Simon decidió iniciar su carrera en solitario.

En 1971 dos de sus canciones, «That’s the way I’ve always heard it should be» y «Anticipation», se convirtieron en sus primeros éxitos en EEUU.

«That’s the way I’ve always heard it should be» aparecía en su primer disco, titulado “Carly Simon” y  «Anticipation», le dio nombre a su segundo LP.

Portada del sencillo editado en España

“No Secrets” fue su tercer LP. En él estaba su canción más famosa: “You’re so vain”, Mick Jagger canta en ella. La canción vendió más de un millón de copias en 1972.

“No Secrets” es su trabajo más importante. Destaca también el tema “The right thing to do”. Por este LP le fue concedido el premio Grammy al mejor cantante novel del año 1972.

Este mismo año 1972 Carly Simon  y  el cantautor James Taylor se casaron.

“Top ten hotcakes” fue su cuarto LP que se publicó en enero de 1974 de enero y en él venía su versión de “Mockingbird” que fue cantada a dúo con su marido James Taylor. El single fue disco de oro y a este le siguió otro titulado «Haven’t got time for the pain» que también fue un éxito en EEUU.

En 1977 su canción «Nobody does it better» fue elegida como el tema principal de la banda sonora de la película de James Bond “El espía que me amó”. «Nobody does it better» vendió más de un millón de copias y estuvo entre las diez más populares de la lista Billboard.

Su siguiente disco “Boys in the trees” de 1978, también fue disco de oro gracias a “You belong to me” y a “Devoted to you” cantada a dúo con James Taylor.

Nosotros elegimos su tema “You’re so vain”,

También recordamos…

… que el día 25 de junio de 1935 nacía Eddie Floyd.

Nacido como Edward Lee «Eddie» Floyd, es uno de los cantantes y compositores de soul y R&B, más conocidos de la discográfica STAX en los años 60’s y 70’s.

Eddie Floyd fundó el grupo The Falcons, en el que también destacaron «Sir» Mack Rice y Wilson Pickett. Para algunos su canción «You’re so fine» de 1959 es la primera canción del Soul.

Portada del sencillo «On a saturday night»

En 1965 Eddie Floyd fue contratado por STAX Records. Escribió para Carla Thomas «Comfort me» grabado. Seguidamente se incorporó a la discográfica el guitarrista Steve Cropper y ambos compusieron canciones para Wilson Pickett que acabó en Atlantic Records. “Ninety-Nine and a Half (Won’t do)” y «634-5789 (Soulsville EE.UU.)» fueron dos de sus grandes exitos.

En 1966, Eddie Floyd grabó una canción que iba a ser interpretada por Otis Redding. En la discográfica decidieron que se publicara la versión de Eddie Floyd y Steve Cropper.  La canción era “Knock on Wood” que lanzó como solista al propio Eddie Floyd y que resultó convertirse en un éxito extraordinario.

Pasados unos años, en 1979,  Amii Stewart, la volvió a situar en las cabeceras de las listas de éxitos de la música disco.

Eddie tuvo otros éxitos como: «I never found a girl (To love me like you do)» y «Raise your hand», que fueron versionadas por Janis Joplin y Bruce Springsteen.

Casi todos los artistas de STAX grabaron canciones de Eddie Floyd, Sam & Dave («You don’t know what you mean to me»), Rufus Thomas («The breakdown»), Otis Redding («I love you more than words can say»), y Johnnie Taylor «Just the one (I’ve been looking for)».

Nosotros elegimos “On a saturday night” para ser oída.

En otro orden de cosas:

RELACION DE LAS ÚLTIMAS 100 ENTREVISTAS A FAMOSOS Y SUS FECHAS DE EMISION

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… que el día 12 de junio de 1951 nacía Brad Delp del grupo Boston.

Bradley Edward Delp conocido como Brad Delp, fue el cantante de la banda de rock Boston.

Brad desde niño se enganchó a la música. Con 19 años formó con Tom Scholz y Barry Goudreau el grupo Boston.

Portada del disco de Boston

Delp además de cantar, contribuyó tocando guitarras y teclados en varias de las canciones del grupo. Por su buena voz, fue considerado como uno de los mejores vocalistas  de los años 1970.

El grupo Boston se crea a mediados de 1969 por Tom Scholz como guitarrista y principal compositor, además del vocalista Brad Delp, el guitarrista Barry Goudreau y el batería Jim Masdea,

Al poco de existir, el batería Jim Masdea deja el grupo siendo sustituido por Sib Hashian, al tiempo el bajista Fran Sheehan se une a la banda.

En 1976 el grupo presenta su primer LP titulado homónimamente, “Boston”. Los temas extraídos “More Than a Feeling”, “Hitch a Ride”  y “Peace of Mind” les colocan entre los grandes éxitos del momento.

En 1978, el grupo lanza su segundo LP titulado “Don’t Look Back”. El disco alcanza ventas que le significa el ser disco de platino y la canción que da título al LP es un éxito comercial.

Un largo pleito de ocho años entre la banda y su discográfica les hace estar parados en cuanto a la edición de nuevos discos.

El guitarrista Goudreau es sustituido por Gary Phil y Fran Sheehan deja también al grupo. En 1982 el batería Sib Hashian deja al grupo.

Nosotros elegimos para ser escuchada, “More Than a Feeling”.

También recordamos…

… que el día 13 de junio de 1949 nacía Dennis Locorriere guitarra y voz de Dr. Hook & The Medicine Show.

La banda se formó en 1968 y estaba integrada por George Cummings, Ray Sawyer y Billy Francis, que venían Chocolate Papers. A estos tres se les unió el vocalista Dennis Locorriere y el batería John «Jay» David.

Portada del sencillo español de «La madre de Silvia»

Inicialmente se llamaron Dr. Hook and the Medicine Show: Tonic for the Soul.

Dennis notable compositor y cantante, es eclipsado por la imagen del grupo representada por Ray Sawyer,  sus montajes en el escenario, el sombrero de cowboy que porta así como el vistoso parche que luce en el ojo derecho. Ojo que perdió en un accidente automovilístico en 1967.

Hasta el año 1971, Dr. Hook & The Medicine Show no fue descubierto por el escritor y cantante Shel Sylverstein que les consiguió un contrato discográfico y con dos temas suyos triunfan en EEUU.

Dr. Hook tuvo un importante éxito en la década de 1970 con canciones como «Sylvia’s Mother» y «The Cover of ‘Rolling Stone'» de 1972, «A Little Bit More» de 1976,»Sharing the Night Together» en 1978 y «When You’re in Love with a Beautiful Woman» de 1979.

Nosotros pusimos su número uno de las listas de éxitos: “Sylvia’s mother”.

En otro orden de cosas:

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… que el día 6 de junio de 1943 nacía Henry Harrison batería de The New Vaudeville Band

El grupo estaba formado por: Hugh «Shuggy» Watts, Mick Wilsher, Alan Klein, Henry Harrison, Stan Heywood, Geoff Stephens, Neil Korner

Portada del sencillo de «Winchester Cathedral»

Esta gente de la New Vaudeville Band le deben su fama al compositor Geoff Stephens que fue quien gracias a su canción “Winchester Cathedral” han pasado a la historia.

La canción se grabó con músicos de estudio en 1966 y estaba inspirada en la música bailable de las bandas de los años 20 del siglo XX.

El tema se convirtió en un éxito descomunal llegando a ser número 4 en las listas inglesas y número 1 en Estados Unidos, en España fue nº 1 a partir del 18 de marzo de 1967. En total se vendieron hasta 3 millones de copias del sencillo.

En los Premios Grammy “Winchester Cathedral” ganó el Grammy a la mejor canción por delante de “Eleanor Rigby” de los Beatles y  “God Only Knows” de los Beach Boys, de The Mamas and the Papas, The Association y los Monkees.

En 1967, The New Vaudeville Band editó el LP “On Tour” del que se extrajo el sencillo “Peek-A-Boo” que llegó a listas de Estados Unidos y del Reino Unido. Después salieron “Finchley Central” y “Green Street Green”.

Nosotros elegimos para ser escuchada “Winchester Cathedral”.

También recordamos…

 … que el día 6 de junio de 2015 moría Ronnie Gilbert la chica de The Weavers.

The Weavers fue un grupo de música folk norteamericano que estaba integrado por Pete Seeger que tocaba el banjo y cantaba, Lee Hays cantando, Ronnie Gilbert cantante y Fred Hellerman a la guitarra y voz.

The Weavers se fundó en noviembre de 1948 siendo los pioneros de Kingston Trio, Peter, Paul and Mary, y Bob Dylan.

Lee Hays y Pete Seeger provenían del famoso grupo The Almanac Singers. Promotores  con sus canciones de la justicia social, la paz y el sindicalismo.

Portada de un LP grabado en el Carnegie Hall

The Weavers se iniciaron en us actuaciones en el club Village Vanguard. Allí los descubrió Gordon Jenkins, que los contrató para la discográfica Decca Records. The Weavers tuvieron su primer éxito con las canciones, «Goodnight, Irene» y «Tzena, Tzena, Tzena», que fue en un éxito de ventas. Durante trece semanas se mantuvo en el número uno de las listas de ventas.

Como Pete Seeger estaba en la lista negra de los “Diez de Hollywood” todo el grupo fue puesto bajo vigilancia del FBI y no se le permitió actuar en televisión o radio durante el período del senador republicano Joseph McCarthy.

Decca Records les rescindió el contrato discográfico y retiró sus discos de su catálogo. Pete Seeger dejó el grupo en abril de 1958. Le sustituyó Erik Darling. Al cabo de unos años Erik también deja a The Weavers le sustituye Frank Hamilton a quien reemplaza Bernard Krause.

En 1980, Lee Hays, enfermo y en silla de ruedas, reunió a los miembros fundadores de The Weavers para un último concierto juntos. Eso sucedió en el Carnegie Hall de Nueva York el 28 de noviembre de 1980. Fue la última actuación de The Weavers.

Entre sus muchas canciones se pueden destacar: “Si tuviera un martillo”, “Irene goodnight”, “Sinner man”,

«Wimoweh», nosotros elegimos para ser escuchada “When the saints go marching in”,

En otro orden de cosas:

RELACION DE LAS ÚLTIMAS ENTREVISTAS A FAMOSOS Y SUS FECHAS DE EMISION

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Tony Ronald – 2 febrero 2008

Miguel Vicens de Los Bravos – 15 junio 2018

Paco Pastor de Formula V – 10 agosto 2018

Pepe Grano de Oro de Los Puntos

Miguel Ríos – 14 septiembre 2018

Mike Kennedy – 19 mayo 2019

Santi Carulla de Los Mustang – 21 diciembre 2019

1 – Agustín de Los Diablos – 26 julio 2020

2 – Helena Bianco (Los Mismos) – 2 agosto 2020

3 – Leslie de Los Sirex – 9 agosto 2020

4 – Salomé – 16 agosto 2020

5 – Pedro Gené de Lone Star – 23 agosto 2020

6 – Lorenzo Santamaría – 30 agosto 2020

7 – Cristina y Los Stop – 6 de septiembre 2020.

8 – Micky – 13 de septiembre 2020

9 – Jeanette – 20 de septiembre 2020

10 – Agustín Rodríguez de Los Ángeles – 27 de septiembre 2020

11 – «Gaby» de Los Salvajes – 4 de Octubre 2020

12 – Karina – 11 de Octubre 2020

13 – Ignacio Sánchez-Campins de Los Relámpagos – 18 de Octubre 2020

14 – Miguel Morales de Los Brincos y Barrabas – 25 de Octubre 2020

15 – Enric Milían de Santabárbara – 1 de Noviembre 2020

16 – Lita Torelló – 8 de Noviembre 2020

17 – Dúo Dinámico (Manolo) – 15 de Noviembre 2020

18 – Los 5 del Este – 22 de Noviembre 2020

19 – Pablo Abraira – 29 de Noviembre 2020

20 – Joaquín Torres de Los Pasos – 6 de diciembre 2020

21 – Javier de Pecos – 13 de diciembre 2020

22 – Los 3 Sudamericanos – 3 de enero 2021

23 – Carlos Zubiaga de Los Mitos – 10 de enero 2021

24 – Javier Navarro de Almas Humildes – 17 de enero 2021

25 – Juan Erasmo Mochi – 24 de enero 2021

26 – Los Javaloyas – 31 de enero 2021

27 – Julián Granados – 7 de febrero 2021

28 – Pepe Barranco – 14 de febrero 2021

29 – Los H. H. – 21 febrero 2021

30 – Juan Bau – 28 febrero 2021

31 – Jose Antonio Muñoz de Los Catinos – 7 de marzo 2021

32 – José Mª Guzmán de Solera y Cánovas, Rodrigo, Adolfo y Guzmán – 14 de marzo 2021

33 – Ignacio Martín Sequeros de Los Pekenikes – 21 marzo 2021

34 – Josep Vercher de Los Cheyenes – 28 marzo 2021

35 – Pedro Ruy-Blas – 4 abril 2021

36 – Adolfo Rodríguez de Los Iberos – 11 abril 2021.

37 – Carlos de la Torre de Los 4 de la Torre – 18 abril 2021.

38 – Carlos Jaime de The Rocking Boys – 25 abril 2021.

39 – Quique Tudela de Los Gatos Negros – 2 mayo 2021

40 – Álvaro Yebenes de Los Continentales – 9 mayo 2021

41 – Ana del dúo Ana y Johnny – 16 mayo 2021

42 – Pepe Robles de Módulos – 23 mayo 2021

43 – Antonio Giménez del Dúo Cramer – 30 mayo 2021

44 – Silvana Velasco – 6 junio 2021

45 – Julián Sacristán de Los Flaps – 13 junio 2021

46 – Estibaliz de Sergio y Estibaliz – 20 junio 2021

47 – Antonio Pro de Los Agaros – 27 junio 2021

48 – Betina – 4 de julio 2021

49 – Eduardo Bartrina de Los Jets – 11 julio 2021

50 – Manolo González de Los Brincos – 18 julio 2021

51 – Encarnita Polo – 25 julio 2021

A partir del domingo 1 de agosto y hasta el 26 de septiembre las entrevistas quedan suspendidas por periodo vacacional de los posibles entrevistados.

52 – Kurt Savoy – 3 octubre 2021

53 – Joaquín Díaz – 10 octubre 2021

54 – Luis Cobos – 17 octubre 2021

55 – Pablo Herrero – 24 octubre 2021

El 31 de octubre de 2021 no hubo entrevista por un asunto personal del personaje que íbamos a entrevistar.

56 – Emilio José – 7 noviembre 2021

57 – Luis Gardey – 14 noviembre 2021

58 – Javier Navarro – 21 noviembre 2021

59 – Guzmán Alonso autor del libro “Los Bravos – Recuerdos de una leyenda” – 28 noviembre 2021

60 – Chuli Bogart de Zapata y Pedro Terán de Jaquemate – 5 diciembre 2021.

El 12 de diciembre de 2021 no hubo entrevista dado que ibamos a emitir el concierto del 8 de diciembre en el Concha Espina. Y no pudo ser, dejándolo para el día 19 de diciembre de 2021.

El 19 de diciembre de 2021 no hubo entrevista ya que emitimos «unas perlas» del concierto del 8 de diciembre en el Concha Espina.

El día 26 de diciembre de 2021, o sea hoy, no hubo entrevista por la selección de temas emitidos y por lo comentado arriba.

61 – Francisco Heredero + Luisita Tenor – 2 enero 2022

62 – Laura Muñoz de Nuestro Pequeño Mundo – 9 enero 2022

63 – Iñaki Egaña de Los Buenos, Barrabas, Alacrán, Mitos, Bravos… – 16 enero 2022

64 – Guzmán Alonso biógrafo de “Los Bravos” – Recuerdos de una leyenda” (2ªparte) –23 enero 2022

65 – Ángela de Nubes Grises – 30 enero 2022

66 – Guzmán Alonso biógrafo de “Los Bravos” – Recuerdos de una leyenda” (Epilogo) – 6 febrero 2022

67 – Eduardo Bartrina que fue Director General de las discográficas EMI-ODEON y ZAFIRO – 13 febrero 2022. (1ª parte).

68 – Eduardo Bartrina que fue Director General de las discográficas EMI- ODEON y ZAFIRO – 20 febrero 2022.(2ª parte).

69 – Ángel Corpa fundador de «Jarcha» – 27 febrero 2022 (1ª parte)

70 – Ángel Corpa fundador de «Jarcha» – 6 marzo 2022 (2ª parte)

71 – Toni Obrador elegido mejor guitarra de España -1ª parte – 13 marzo 2022

72 – Toni Obrador elegido mejor guitarra de España – 2ª parte – 20 marzo 2022

73 – Pablo Guerrero – 27 marzo 2022.

74 – Fernando Ortiz de Nuevo Mester de Juglaría – 1ª parte – 3 abril 2022

75 – Fernando Ortiz de Nuevo Mester de Juglaría – 2ª parte – 10 abril 2022

76 – Julio Castejón del grupo Asfalto – 17 abril 2022

77 – Luis Cobo del grupo Guadalquivir – 24 abril 2022

78 – Josep Mas (Kitflus) del grupo Iceberg – 1 mayo 2022

– Álvaro Yebenes de Los Continentales – 8 mayo 2022 (Repetición 9 mayo 2021)

79 – Pat Alonso del dúo Juan Ignacio y Pat – 15 mayo 2022

– Pepe Robles de Módulos – 22 mayo 2022 (Repetición 23 mayo 2021)

80 – Dyango – 26 junio 2022

81 – Ángel y Diego del grupo The Storm – 10 julio 2022

82 – Pepe Roca del grupo Alameda – 17 julio 2022

83 – Miguel Galán de Medina Azahara – 24 julio 2022

84 – Manolo González de Los Brincos – 31 julio 2022

85 – Eduardo Rodriguez de Triana – 7 agosto 2022

86 – Blume – 14 agosto 2022

87 – Antonio Rodríguez de Smash – 21 agosto 2022

88 – Canovas de Franklin, CRAG y Mòdulos – 28 agosto 2022

89 – Juan Carlos y Adolfo de Rock & Blues Ríos – 4 septiembre 2022

90 – Manuel Rodríguez de Imán Califato Independiente – 11 septiembre 2022

91 – Luis Pastor – 25 septiembre 2022

92 – Alfonso Arteseros – 2 octubre 2022

100 – Maryní Callejo – 9 octubre 2022

… que el día 24 de mayo de 2023 moría Tina Turner.

HOMENAJE A TINA TURNER  “La reina del rock”.

Fue la intérprete del soul más vigorosa de la historia de la música.

Anna Mae Bullock, había nacido el 26 de noviembre de 1939 y fue hija de Zelma y Richard Bullock.

Su padre era diácono de una Iglesia Bautista, y ahí fue donde Anna Mae empezó a cantar en el coro gospel.

Su familia se mudó a un pequeño pueblo llamado Nutbush (Tennessee).

A los 18 años fue a buscar trabajo como cantante.

En su primera entrevista con Ike Turner, líder de The Kings of Rhythm, la respuesta fue no. Sin embargo, Anna Mae comenzó su carrera con The Kings of Rhythm de Ike Turner en 1957. Bajo el nombre de Little Ann, apareció en su primer disco, «Boxtop», en 1958.

En 1960, debutó como Tina Turner con el sencillo “A fool in love”. Entonces la banda fue rebautizada como “Ike & Tina Turner Revue”.

Ike y Tina se casaron en 1962 en Tijuana, México.

En 1966, publicaron “River Deep, Mountain High” con producción de Phil Spector  compuesta por Jeff Barry y Ellie Greenwich. dentro de su séptimo LP de estudio “River Deep – Mountain High”.  En España Lone Star hizo una excelente versión.

Ike & Tina hicieron versiones de grupos y cantantes famosos como:  «Come Together» (The Beatles), «Honky Tonk Women» (The Rolling Stones) y «I Want to Take You Higher» (Sly and the Family Stone).

En 1969, tuvieron un éxito extraordinario, al versionar la canción “Proud Mary” original de Creedence Clearwater Revival.

Ike y Tina lanzaron su versión en el LP “Workin ‘Together” en diciembre de 1970.

La versión más famosa comienza cantada suavemente por Ike y Tina, para después transformarse en un frenético rock y soul dirigido por Tina y las Ikettes.

El sencillo fue lanzado en enero de 1971. Vendió más de un millón de copias, convirtiéndose en el sencillo más vendido del dúo y ganó un premio Grammy a la mejor interpretación vocal de R&B de un grupo en la decimocuarta edición de los premios Grammy.

En 1973 editaron “Nutbush City Limits” una canción autobiografica que ella escribió (Había nacido en Nutbush).

A partir de aquí la trayectoria de Ike & Tina Turner se detuvo. Tuvieron que actuar como «teloneros» de otros artistas como David Bowie, Sly Stone, Janis Joplin, Cher, James Brown, Ray Charles, Elton John y Elvis Presley.

Entonces Tina Turner aprovechó la ocasión para sacar un LP como solista  “Tina Turns the Country On!” corría el año 1974.

Tina en el cine participó en varias películas interpretando el papel de la Reina del Ácido (Acid Queen) en la película “Tommy”. y el nombre del personaje que interpretó fue el título de su segundo LP como solista, Acid Queen (1975).

Tambien participó en la película “Mad Max: Más allá de la cúpula del trueno” junto a Mel Gibson.

Hay un biopic, “What’s Love Got To Do With It” que cuenta la historia de  Tina Turner. Fue dirigida por Brian Gibson, con la estrella Angela Bassett como Tina.

Ike & Tina Turner protagonizaron un escándalo en el Dallas Statler Hilton en el mes de julio de 1976, cuando Ike agredió brutalmente a Tina. En 1978 se confirmó su divorcio, después de 16 años de matrimonio.

Tina adoptó su fe al Budismo Nichiren en 1974.

Tina Turner será siempre recordada por sus actuaciones en directo, su poderosa voz y su larga trayectoria.

Ha vendido más de 200 millones de LPS en todo el mundo.

En 1989, Tina Turner lanzó el LP “Simply The Best” (Simplemente la mejor), donde viene la canción “The best” (La mejor).

El disco se convirtió en un gran éxito en las listas internacionales y alcanzó la certificación Platino en el Reino Unido.

En 2008 abandonó su retiro para recorrer el mundo con su gira “Tina!: 50th Anniversary Tour”.

Y como dice la canción “The best” (La mejor):

…“Eres simplemente la mejor,

Mejor que todo el resto,

Mejor que cualquiera,

Cualquiera que hayamos conocido”…