Busqueda para octubre, 2020

El domingo 25 de octubre de 2020 en “Diamantes Musicales de los años 60 y 70” en Radio Studio hablamos del…

…día 22 de octubre de 1930 día en que nacía José Guardiola.

José Guardiola, es con toda seguridad el primer “cronner” español. Fue un pionero de la canción melódica e introductor de las canciones italianas y francesas que estaban de moda por los finales de los años 50 e inicios de los 60.

Desde niño tuvo relación con la música, sus padres le pusieron a estudiar violín y comenzó a cantar en el coro de la iglesia.

Guardiola comenzó como vocalista con la orquesta de Luis Rovira y después estuvo en varias agrupaciones musicales.

Su primer disco, un EP, sale en 1958, año en el que publica otros siete discos más. Todos con temas italianos, franceses y americanos. Al año siguiente, 1959, edita otros cinco discos. En este año  José Guardiola concurre como gran favorito al primer Festival de la Canción de Benidorm con tres canciones: “Don Quijote”, “Alguna vez” y “La montaña”. Tres temas que no conseguirían el triunfo que fue para “Un telegrama”, canción que también aparece en su disco dedicado al Festival.

En 1960 le llegó su primer gran éxito con la versión de las “16 toneladas”. José Guardiola la bordó e hizo una interpretación memorable. Consiguiendo unas ventas extraordinarias.

La siguiente canción que le supuso aún más fama fue “Verde Campiña”, versión del tema de Brothers Four.  Los discos de Guardiola se vendían ya en todo el mundo.

En España y en 1962 y acompañado por su hija, Rosa Mary, grabó “Di Papá. Con este tema ya no le hacía falta hacer nada más, las mamas españolas se le rindieron todas. Supondría ser el mayor éxito de toda su vida. Con esto se consagró  como “El Crooner de España”.

La popularidad y la fama se dispararon por toda Latinoamérica y con el transcurso del tiempo se fue modernizando, lo que lo ayudo a mantenerse en el tope por varios años.

Nosotros elegimos un tema de película, “El día más largo”.

 

También recordamos que el día 13 de octubre de 1944 nacía Robert Lamm (teclista y cantante de Chicago).

21 de octubre de 1946 nacía Lee Loughnane trompeta de Chicago.

23 de octubre de 1976. Chicago llegó al nº 1 en Estados Unidos con ‘If you leave me now’.

El 22 de mayo de 1967, la banda “Chicago” debutaba en el “Chicago Transit Authority” de Rockford, Illinois. “Chicago Transit Authority” fue junto con Blood, Sweat & Tears el artífice de la evolución y fusión del jazz con el rock, eso era a finales de los 60.

Como nacieron en Chicago, adoptaron el nombre de la compañía de transporte de la ciudad. Su primera formación estaba compuesta por el guitarra y vocalista Terry Kath, el teclista y cantante Robert Lamm, el batería Danny Seraphine, el saxofonista Walter Parazaider, el trompetista Lee Loughnane y el trombonista James Pankow. A finales de año se incorporó al grupo el bajista y cantante Peter Cetera.

Tenían como patrocinador y productor a Jim Guercio que  se los llevó a la ciudad de Los Ángeles. Su sonido fusionó el rock con el jazz, soul, funk…

Tuvieron que recortar el nombre a simplemente “Chicago” debido a problemas legales con la empresa de transporte de Chicago. La discográfica Columbia les contrató y les sacó en 1969 su primer LP doble, titulado «Chicago Transit Authority», uno de sus mejores discos y que vendió discos a miles de miles.

Al año siguiente, 1970, sacaron «Chicago II», otro LP doble  de jazz-rock que entre otras canciones incluía dos de sus temas más conocidos, «Make me Smile» y «Color my world».

Todos sus discos eran producidos por Jim Guercio y sonaban unos y otros parecido.  Los siguientes discos que publicaron fueron, otro LP doble titulado «Chicago III» (1971), el disco en directo «Chicago IV» (1971), «Chicago V» (1972), el «Live in Japan» (1972), «Chicago VI» (1973), el doble «Chicago VII» (1974), «Chicago VIII» (1975), hasta llegar al «Chicago X» (1976), un LP en el cual se encuentra la preciosa balada escrita por Peter Cetera «If you leave me now» (Si me dejas ahora) que llegó al nº 1 en Estados Unidos y que fue la que elegimos para escuchar este domingo, y, para terminar los discos de ellos que tenemos llegó el  «Chicago XI» (1977).

 

En otro orden de cosas:

RELACION DE LAS ÚLTIMAS ENTREVISTAS A FAMOSOS Y SUS FECHAS DE EMISION

Puedes escucharlas de nuevo entrando en los Podcast de http://www.radiostudio88.com

1 – Agustín de Los Diablos – 26 julio 2020

2 – Helena Bianco (Los Mismos) – 2 agosto 2020

3 – Leslie de Los Sirex – 9 agosto 2020

4 – Salomé – 16 agosto 2020

5 – Pedro Gené de Lone Star – 23 agosto 2020

6 – Lorenzo Santamaría – 30 agosto 2020

7 – Cristina y Los Stop – 6 de septiembre 2020.

8 – Micky – 13 de septiembre 2020

9 – Jeanette – 20 de septiembre 2020

10 – Agustín Rodríguez de Los Ángeles – 27 de septiembre 2020

11 – «Gaby» de Los Salvajes – 4 de Octubre 2020

12 – Karina – 11 de Octubre 2020

13 – Ignacio Sánchez-Campins de Los Relámpagos – 18 de Octubre 2020

14 – Miguel Morales  de Los Brincos y Barrabas – 25 de Octubre 2020

Publicado por diamantesmusicales en Noticias y tiene Comentarios desactivados en El domingo 25 de octubre de 2020 en “Diamantes Musicales de los años 60 y 70” en Radio Studio hablamos del…

El lunes pasado 19 de octubre de 2020 moría Spencer Davis

19 de octubre de 2020 moría Spencer Davis (Spencer David Nelson Davies) del conjunto  Spencer Davis Group. Había nacido el 17 de julio de 1939.​

Spencer Davis Group ha sido uno de los conjuntos más importantes de la música de la Gran Bretaña.

El grupo se formó en 1963, en Birmingham. El guitarrista Spencer Davis, al ser el mayor del grupo inicialmente llevo las riendas. Al principio se hacían llamar The Rhythm’n’Blues Quartet.

Además de Spencer Davis estaban Steve Winwood tocando la guitarra y el órgano, Muff Winwood, hermano de Steve, tocaba el bajo y Peter York la batería.

Su música era racial con sonidos como los que hacia la gente de color que le llevó a introducirse en el Rhythm and Blues y el Soul.

El dueño de la discográfica Island,  Chris Blackwell, les ofreció un contrato. Tejió una estrategia para evitar que el grupo fichara por Decca, consiguiendo que firmaran con Fontana, una filial de la Philips. Y el beneficiado fue el señor Blackwell porque su sello Island, fue quien promocionó todo el material discográfico de la banda.

Los primeros singles que grabaron y editaron fueron: «Dimples», «Can’t Stand It», «Every Little Bit Hurts» y «Strong Love». Que eran extraordinarias versiones de temas del Soul y el Rhythm and Blues.

Después del EP inicial, apareció el gran tema de Spencer Davis Group,  el histórico «Keep On Running». La canción, era un tema compuesto por famoso jamaicano llamado Jackie Edwards y la producción fue del omnipresente Chris Blackwell.

 

La discográfica corrió para que el grupo grabara en 1965 su primer LP, llamado “Their First LP”. Inmediatamente apareció “The Second Album”.

Siguieron trabajando y grabando y entonces sacaron otro de sus grandes éxitos que les llevó a las cabeceras de las listas, «Somebody Help Me», otro tema del amigo de Jamaica Jackie Edwards.

Spencer Davis Group era una fuente inagotable de canciones y éxitos, como «When I Come Home» también  de J. Edwards, y, de actuaciones como la larga gira por Europa que llevaron a cabo.

En 1966 apareció otro LP titulado  “Autumn’66”, que no tuvo el éxito que todos esperaban.

Como consecuencia del fracaso del disco las diferencias entre los miembros del grupo son constantes sobre todo entre los hermanos Winwood. Que de no ser por el interés y dedicación que pusieron en el rodaje la película “The Ghost Goes Gear” el futuro no era nada esperanzador.

Mientras tanto Blackwell exigía a la banda más grabaciones y mejores canciones para mantener el nivel conseguido.

Y entonces fue cuando los Spencer Davis Group componían uno de los temas más famosos de la década de los 60, «Gimme Some Lovin'». En ella destaca el órgano Hammond y la voz de Steve Winwood. El single triunfaría en las listas inglesas y norteamericanas.

La famosa revista New Musical Express y a través de una encuesta entre sus lectores eligen a Spencer Davis Group como la mejor banda del año.

Steve Winwood llevaba un tiempo desmarcado del resto del grupo, andaba trajinándose una nueva banda, la después famosa “Traffic”.

Al tiempo aparecía en escena Jimmy Miller, el que fue entonces productor de los Rolling Stones, la cosa empezaba a cambiar. No obstante Miller fue la persona más importante en la grabación del último éxito de los Spencer Davis Group, el gran tema «I’m A Man». El single consiguió un gran éxito en Gran Bretaña y en EEUU, entonces Steve Winwood ya había decidido dejarles y formar “Traffic”.

 

 

Publicado por diamantesmusicales en Noticias y tiene Comentarios desactivados en El lunes pasado 19 de octubre de 2020 moría Spencer Davis

El domingo 18 de octubre de 2020 en “Diamantes Musicales de los años 60 y 70” en Radio Studio hablamos del…

… día 14 de octubre de 1946 día en que  nacía Justin Hayward.

Este entró a formar parte de The Moody Blues el día en que  Denny Laine se fue con Paul McCartney y Wings.

The Moody Blues fue un grupo británico originario de Birmingham  y que se formó en 1964.

El vocalista era el citado Denny Laine, Graeme Edge tocaba la batería, Ray Thomas la flauta y hacia voces, Clint Warwick al bajo voces y Mike Pinder a los teclados.

The Moody Blues publicaron su primer single “Steal Your Heart Away” en septiembre del 64. El éxito les llega inicialmente con su segundo single, e“Go Now” también en 1964, y, editan su primer LP “The Magnificent Moodys”, “Go Now” en EEUU.

Despues del primer disco Denny Laine dejo el grupo y entraron Justin Hayward que tocaba la guitarra y hacia voces y también se incorporó al grupo John Lodge tocando el bajo.

El segundo LP, “Days of future passed” se editó en 1967.

La casa de discos de The Moody Blues quería hacer con grupos jóvenes versiones de Rock Psicodélico de temas de la música clásica como la sinfonía de Dvorak «El nuevo mundo». Los Moody Blues, a espaldas de la discográfica aceptaron en reto que lo convirtieron en una obra personal que contaba con una orquesta sinfónica. El LP resultante fue el disco más representativo del Rock Psicodélico.

The Moody Blues tuvieron además éxito con “On the Thresold of a Dream” (1969), “Question of Balance” (1970). Nosotros pusimos “The night (Nights in white satin).

También recordamos que el día 15 de octubre de 1956  Little Richard graba “Good molly Miss Molly”.

Al nacer se llamó Richard Wayne Penniman. Su padre que era un predicador adventista que fue quien le introdujo en el mundo del gospel.

Little Richard se guiaba por la música de Nueva Orleáns, teniendo a Billy Wright y a Esquerita como sus maestros.

Con solo dieciséis años ganó un concurso y grabó un disco  que no funcionó.

Con diecinueve años, en 1955 escribe “Tutti frutti” la cual vendió al  productor Robert Blackwell que la hizo suya y que le sirvió para lanzarle  al éxito. Despues siguieron “Long tall Sally”, “Ript it up”, “Good golly Miss Molly”, “Jenny, Jenny”, “Lucille”, etc…

En 1958 Little Richard dejó la música y se dedicó a predicar siguiendo los pasos de su padre.

Cuando llega a EEUU “La Invasión Británica” de los grupos ingleses, significó la vuelta de Little Richard al rock & roll.

En 1962 vino de gira a Europa, con gran éxito en las Islas Británicas y poco después retornaría a los primeros puestos con “Bama lama bama loo”.

Nosotros escogimos el “Good molly miss molly” que aquí llamamos “La plaga”.

 

En otro orden de cosas:

RELACION DE LAS ÚLTIMAS ENTREVISTAS A FAMOSOS Y SUS FECHAS DE EMISION

Puedes escucharlas de nuevo entrando en los Podcast de http://www.radiostudio88.com

1 – Agustín de Los Diablos – 26 julio 2020

2 – Helena Bianco (Los Mismos) – 2 agosto 2020

3 – Leslie de Los Sirex – 9 agosto 2020

4 – Salomé – 16 agosto 2020

5 – Pedro Gené de Lone Star – 23 agosto 2020

6 – Lorenzo Santamaría – 30 agosto 2020

7 – Cristina y Los Stop – 6 de septiembre 2020.

8 – Micky – 13 de septiembre 2020

9 – Jeanette – 20 de septiembre 2020

10 – Los Angeles – 27 de septiembre 2020

11 – Los Salvajes – 4 de Octubre 2020

12 – Karina – 11 de Octubre 2020

13 – Los Relampagos – 18 de Octubre 2020

Publicado por diamantesmusicales en Noticias y tiene Comentarios desactivados en El domingo 18 de octubre de 2020 en “Diamantes Musicales de los años 60 y 70” en Radio Studio hablamos del…

Hoy 15 de octubre de 2020 falleció Dave Munden batería de The Tremeloes

El pasado jueves día 15 de octubre de 2020 falleció Dave Munden batería de The Tremeloes y Brian Poole & The Tremeloes. Había nacido el 2 de diciembre de 1943.

Brian Poole & The Tremeloes se formó en 1959 por Alan Blakely guitarra y órgano, Rick West guitarra, Dave Munden batería y el propio  Brian Poole como vocalista.

En 1963 tuvieron su primer éxito con el tema versionado del “Twist and shout”. Después con “Someone” les llega la fama internacional.

Hacen una  película titulada “A touch of Blarney” y los éxitos discograficos les siguen llegando uno tras otro. “Do you love me” (otra versión más), “I can dance” y “I want Candy”.

En 1965 Brian Poole deja a los Tremeloes para hacer su Carrera en solitario. El fracaso de Brian es total, sus discos no los compra nadie y el acaba trabajando en una carnicería de la familia.

Mientras tanto Alan David Blakley, Rick West, Dave Munden siguen dando  entrada al bajista Leonard “Chip” Donald Hawkes y así  continúan trabajando bajo el nombre de The Tremeloes.

Su primer disco, “Here comes my baby”,  es un tema compuesto por un entonces desconocido Cat Stevens.

El éxito mundial les llega en 1967 con una vieja canción del 63 de Bob Gaudio y Bob Crewe titulada “Silence is Golden”, llegan al número uno de muchas listas de ventas de todo el mundo. Continuaron arriba con otra canción “Even the bad times are good”. El cuarteto encadena uno tras  otro los exitos: “Helule helule” (67), “My little lady” (68), “(Call me) number one” (69), “Me and my life” (70).

A partir de 1971 las canciones de The Tremeloes empiezan a no venderse. Los cambios que hay en la formación no mantienen el ritmo anterior y la fama decae hasta perder el prestigio conseguido.

 

Publicado por diamantesmusicales en Noticias y tiene Comentarios desactivados en Hoy 15 de octubre de 2020 falleció Dave Munden batería de The Tremeloes

El domingo 11 de octubre de 2020 en “Diamantes Musicales de los años 60 y 70” en Radio Studio hablamos del…

… premio entregado por ALFA – ALLIANCE OF FESTIVALS ASSOCIATIONS  a Pekenikes porque ha concedido sus premios a los artistas europeos del año 2020.

Ignacio Martín Sequeros: «Nos dan un diploma con esta distinción y promocionan este galardón por todo el mundo nosotros tenemos también que promocionarlo por todos nuestros contactos para que se vea que Pekenikes está ahí».

Está asociación todos los años da un premio a artistas de cada país por su trayectoria musical y en este año han elegido a Pekenikes y a Asfalto.

 

Bonito reconocimiento a nuestros más de 60 años de música ininterrumpida. ¡ALEGRÍA!

Gepostet von PEKENIKES am Montag, 5. Oktober 2020

https://www.facebook.com/1042520685841504/posts/3339101889516694/?extid=0&d=n.

https://www.festivox.com/alfa-awards-2020-2/

Nosotros les rendimos un homenaje poniendo su archifamoso «Hilo de seda».

 

También recordamos que el día 10 de octubre de 1942 nacía Julio Rey bajista de The Brisks.

Buscando en los orígenes del rock en España es normal encontrar grupos que, por multitud de circunstancias y méritos, tienen sus nombres escritos en mayúsculas.

Cinco chicos del popular barrio ceutí de Villa Jovita formaron este grupo estudiantil The Brisks en los primeros 60, dándose a conocer en  directo en las fiestas municipales.

Aun hoy día recordamos  sus canciones, y es un hecho que por sus filas pasaron figuras importantes de la música que se produjo en años posteriores.

Es el caso de Julián Granados, anteriormente en Los Ángeles Azules -germen de Los Ángeles-, después en Los Buenos y finalmente solista; Pedro Ruy-Blas estuvo en Los Grimm, militó en Canarios sustituyendo temporalmente a Teddy Bautista y más tarde formó el grupo Dolores; Teddy Ruster estuvo un tiempo en Máquina!.

Tras actuar en diversos puntos de la península, son fichados por la discográfica Belter,  en la que en cinco años grabaron once EP’S y tres sencillos. El grupo hizo versiones de éxitos extranjeros adaptándolos al español.

The Brisks actuaban por toda España, también en Portugal, Marruecos y Alemania.

Como eran buenos músicos de estudio fueron la de banda de acompañamiento de gente como  Rocío Dúrcal, Conchita Velasco o Ennio Sangiusto.

Su música era sencilla y simple de ello dan fe las canciones “Pepe será papá” o “María Cristina”.

El grupo intentó adaptarse a los nuevos estilos, grabando por ejemplo una versión del  “Stone free” de Jimi Hendrix.

No pudieron aguantar durante mucho tiempo el tirón y tuvieron que ir dejándolo poco a en los años 70.

Con motivo de la muerte de Julio Rey, The Brisks desaparecen definitivamente en los primeros años dos mil.

Entre sus canciones están. “Pepe será papa”, “Por tu amor” (The Yardbirds – For Your Love 1965), “El cochecito” o “María Cristina” que fue la que escogimos para escuchar.

 

En otro orden de cosas:

RELACION DE LAS ÚLTIMAS ENTREVISTAS A FAMOSOS Y SUS FECHAS DE EMISION

Puedes escucharlas de nuevo entrando en los Podcast de http://www.radiostudio88.com

1 – Agustín de Los Diablos – 26 julio 2020

2 – Helena Bianco (Los Mismos) – 2 agosto 2020

3 – Leslie de Los Sirex – 9 agosto 2020

4 – Salomé – 16 agosto 2020

5 – Pedro Gené de Lone Star – 23 agosto 2020

6 – Lorenzo Santamaría – 30 agosto 2020

7 – Cristina y Los Stop – 6 de septiembre 2020.

8 – Micky – 13 de septiembre 2020

9 – Jeanette – 20 de septiembre 2020

10 – Los Angeles – 27 de septiembre 2020

11 – Los Salvajes – 4 de Octubre 2020

12 – Karina – 11 de Octubre 2020

Publicado por diamantesmusicales en Noticias y tiene Comentarios desactivados en El domingo 11 de octubre de 2020 en “Diamantes Musicales de los años 60 y 70” en Radio Studio hablamos del…

El dia 8 de octubre de 2020 falleció Brian Locking, bajista de The Shadows.

El dia 8 de octubre de 2020 fallecio Brian Locking, bajista de The Shadows.

La formacion de The Shadows estaba compuesta inicialmente por los guitarristas Brian Robson Rankin, más conocido como Hank Marvin y Bruce Welch, el bajista Terry “Jet” Harris y el batería Tony Meehan.

El grupo de acompañamiento de Cliff Richard cambió su nombre de The Drifters, asi se llamaron en sus inicios, a The Shadows. Brian «Licorice» Locking, habia nacido el 22 de diciembre de 1938.

Cuando en 1962 Jet Harris abandonaba a The Shadows, Brian Locking se incorporó al grupo.

Brian Locking fue coautor de temas como «Dance On», «Foot Tapper» y «Atlantis» entre otros.

El se inicio tocando en Vince Eager & The Vagabonds, para después pasarse a a los Wildcats del cantante Marty Wilde, donde tocaba el bateria y futuro Shadow, Brian Bennett.

En 1960, The Shadows, comenzaron a grabar sus propios discos con temas instrumentales. El primero de ellos fue «Apache», que llegó al número 1 de las listas británicas en julio de ese año.

Tras casi dos años con The Shadows, Locking entró a formar parte de Los Testigos de Jehová, abandonando casi por completo la musica.

 

Publicado por diamantesmusicales en Noticias y tiene Comentarios desactivados en El dia 8 de octubre de 2020 falleció Brian Locking, bajista de The Shadows.

El 6 de octubre de 2020 moría Eddie Van Halen.

6 de octubre de 2020 moría Eddie Van Halen. Habia nacido el 26 de enero de 1955.

Edward Lodewijk Van Halen, fue es el guitarrista y pianista fundador de la banda de rock Van Halen

Los hermanos Van Halen, Eddie y Alex en el año 1967 se trasladaron a California. Allí empezaron a tocar en clubes nocturnos durante tres años, y, un día, Gene Simmons (Bajista de KISS), les financió unas grabaciones para el sello Warner, quienes en un principio no los aceptaron, y luego, se da la padoja, hicieron toda su discografía.

El álbum debut fue homónimo (Van Halen) (1977) y tuvo grandes éxitos tales como: «Runnin’ with the Devil», «Eruption», «You Really Got Me», «Ain’t Talkin ‘bout Love», «Atomic Punk» y «Jamie’s Cryin.

Al año siguiente, le propusieron hacer la segunda parte de este álbum (Van Halen II), en el cual se incluyeron éxitos tales como: «Dance the Night Away», «You’re No Good», etc. Eso fue en el año 1979.

 

Publicado por diamantesmusicales en Noticias y tiene Comentarios desactivados en El 6 de octubre de 2020 moría Eddie Van Halen.

El domingo 4 de octubre de 2020 en “Diamantes Musicales de los años 60 y 70” en Radio Studio hablamos del…

… día 29 de septiembre de 1935 día en que nacía  Jerry Lee Lewis.

Considerado el mejor y el peor, el mejor tocando el piano y componiendo, el peor en su comportamiento personal.

Sus padres le compraron un piano y aprendió con él y yendo a un local de “mala vida” donde alternaban las gentes de color de su pueblo.

Con 14 años hizo su debut y los asistentes se quedaron boquiabiertos, estaban viendo a un genio.

Se cuenta que su madre le metió en un seminario para que se calmara, y bien que lo hizo tocando el órgano de la iglesia, hasta que un día se puso a tocar un boggie-woogie en plena celebración, lógicamente le expulsaron.

Jerry Lee tocó el éxito nada más llegar a la Sun Records, discográfica donde estaban Elvis, Carl Perkins y Johnny Cash entre otros. Su primer single se editó  en 1956 con la canción “Crazy arms”.

Al año siguiente sacó la obscena canción “Whole lotta shakin´ going on” que fue prohibida en EEUU.

Su segundo gran éxito y quizás el más recordado es “Great balls of fire”, grabada en 1958. También grabó “High school confidential”, etc……

En su vida personal desde bien joven “dio la nota”. Tuvo varias esposas. Con 17 años se le acusó de bígamo. Con 22 años se casó con una prima suya, Myra, que sólo tenía 13 años. Fue el mayor escándalo y la causa de su hundimiento profesional.

Entre las muchas anécdotas de su carrera, destaca la del concierto en el que coincidió  con Chuck Berry. Este dijo que cerraba el concierto por ser más famoso, Jerry Lee Lewis no estaba de acuerdo y cuando terminó su actuación le pegó fuego al piano.

Nosotros elegimos para escuchar “Drinking wine spo-dee o’dee”.

También recordamos que el día 3 de octubre de 1941 nacía Chubby Checker.   

Ernest Evans que era como se llamaba realmente, está considerado por muchos como el «Rey del Twist»

Fue compañero de estudios de otros dos famosos,  Frankie Avalon y Fabián.

La esposa de Dick Clark el conductor de la American Bandstand, aquella famosa caravana musical norteamericana,  fue quien le puso nombre de Chubby Checker.

Chubby Checker  hizo una versión del tema de Hank Ballard «El Twist» del año 1958 y así se hizo mundialmente famoso. Desde entonces el twist fue su principal repertorio.

La versión de Checker llegó al número uno en las listas de éxitos de los Estados Unidos, y fue record al ser el primer single en ser número uno dos veces en años diferentes. La primera vez en 1960 y luego en 1962.

“El twist” llegó a España en 1962, y nuestro país se llenó de solistas y grupos que hacían diferentes versiones del twist.

Chubby Checker fue el único  en tener 5 LPS en el Top 10 norteamericano.

Chubby Checker además hizo el  “Limbo rock”. Nosotros elegimos para escucharla “Dancin party”.

En otro orden de cosas:

RELACION DE LAS ÚLTIMAS ENTREVISTAS A FAMOSOS Y SUS FECHAS DE EMISION

Puedes escucharlas de nuevo entrando en los Podcast de http://www.radiostudio88.com

1 – Agustín de Los Diablos – 26 julio 2020

2 – Helena Bianco (Los Mismos) – 2 agosto 2020

3 – Leslie de Los Sirex – 9 agosto 2020

4 – Salomé – 16 agosto 2020

5 – Pedro Gené de Lone Star – 23 agosto 2020

6 – Lorenzo Santamaría – 30 agosto 2020

7 – Cristina y Los Stop – 6 de septiembre 2020.

8 – Micky – 13 de septiembre 2020

9 – Jeanette – 20 de septiembre 2020

10 – Los Angeles – 27 de septiembre 2020

11 – Los Salvajes – 4 de Octubre 2020

 

Publicado por diamantesmusicales en Noticias y tiene Comentarios desactivados en El domingo 4 de octubre de 2020 en “Diamantes Musicales de los años 60 y 70” en Radio Studio hablamos del…